Ave verum corpus (Mozart) – Wikipedia

Ave verum corpus (KV 618) ist eine Motette in D-Dur von Wolfgang Amadeus Mozart für vierstimmigen gemischten Chor, Streicher und Orgel. Dies ist die berühmteste Vertonung des mittelalterlichen Hymnus Ave verum und trotz seiner Kürze (46 Takte) eines der bekanntesten Werke Mozarts.

Beschreibung

Ave verum, aufgeführt durch Chor und Orchester Senftenberg

Mozart komponierte sein Ave verum ein knappes halbes Jahr vor seinem Tod, während er zugleich an der Zauberflöte und dem Requiem arbeitete. Das Autograph ist auf den 17. Juni 1791 datiert, es trägt zu Beginn die Anweisung: sotto voce (mit gedämpfter Stimme). Das Werk entstand wahrscheinlich zum Fronleichnams-Gottesdienst für Anton Stoll, Schullehrer und Chorregent der Pfarrkirche St. Stephan in Baden bei Wien, mit dem Mozart befreundet war.

Melodie

Die Melodie beginnt wie folgt:

$\relative c' { \key d \major \time 2/2 \tempo "Adagio" a'2 ^\markup {sotto voce} d4 (fis,) a (gis) g2 g4 (b) a (g) g4 (fis)fis2 e2. e4 fis4 fis g g g2 (fis4) fis e1} \addlyrics { A -- ve __ a -- ve ve2 -- rum Cor -- pus na -- tum de Ma -- ri -- a Vir -- gi -- ne }$

Text

Ave, ave verum corpus
natum de Maria Virgine.
Vere passum, immolatum
in cruce pro homine:
Cuius latus perforatum
unda fluxit et sanguine:
Esto nobis praegustatum
in mortis examine.

Den letzten Vers der Hymne: O Jesu dulcis! O Jesu pie! O Jesu fili Mariae. hat Mozart aus unbekannten Gründen weggelassen.

Rhythmisierte Übersetzung von Peter Gerloff:

Gruß dir, Leib des Herrn, geboren
aus Marias reinem Schoß!
Heimzuführen, was verloren,
trugst du Kreuz und Todeslos.
Von der speerdurchbohrten Seite
flossen Blut und Wasser rot.
Sei uns Vorgeschmack im Streite,
Himmelskraft in Sterbensnot!^[1]

Wirkungsgeschichte

Franz Liszt zitiert Mozarts Ave verum im zweiten Satz seines Klavierwerks Evocation à la Chapelle Sixtine, das seinerseits von Pjotr Iljitsch Tschaikowski in seiner Orchestersuite Mozartiana orchestriert wurde.

Hector Berlioz nannte das Werk in seinem Grand Traité d’instrumentation et d’orchestration modernes als Vorbild für richtige Verwendung der menschlichen Stimme:

„Zu einem Andante [für Chorstimmen] in gehaltenen und sanften Tönen wird [der Tonsetzer] nur die Töne der Mittellage verwenden, da diese allein die geeignete Klangfarbe haben, mit Ruhe und Reinheit angegeben und ohne die geringste Anstrengung pianissimo ausgehalten zu werden. So hat es auch Mozart in seinem himmlischen Gebet ‚Ave verum corpus‘ getan.“^[2]

Alfred Einstein schreibt in seiner Mozart-Biographie:

„Es [das Ave verum] ist kunstvoll und liedhaft zugleich; es ist ebenso tief wie einfach; es wahrt zugleich den Abstand vor dem Göttlichen, die Ehrfurcht vor dem Unerforschlichen, und ist voll Vertrauen und Reinheit des Gefühls, man möchte sagen: voll Zutraulichkeit.“^[3]

Ausgaben

Österreichische Nationalbibliothek, Wien, Mus. Hs. 18.975/3. Vollständige farbige Faksimile-Ausgabe der Originalhandschrift in Originalgröße. Hrsg. und kommentiert von Günter Brosche. ISBN 978-3-201-01741-1.

Literatur

Ludwig von Köchel, Franz Giegling, Alexander Weinmann, Gerd Sievers (Hrsg.): Chronologisch-thematisches Verzeichnis sämtlicher Tonwerke Wolfgang Amadé Mozarts. 8. Auflage. Breitkopf & Härtel, Wiesbaden 1983, ISBN 3-7651-0019-6.

Weblinks

Commons: Ave verum corpus (W. A. Mozart) – Sammlung von Bildern, Videos und Audiodateien

Ave verum corpus KV 618: Partitur und kritischer Bericht in der Neuen Mozart-Ausgabe
Gemeinfreie Noten von Ave verum corpus in der Choral Public Domain Library – ChoralWiki (englisch)
Ave verum corpus: Noten und Audiodateien im International Music Score Library Project
Kirchenchor Baden St. Stephan

Einzelnachweise

↑ Textfassung Peter Gerloffs zu Mozarts Satz im Notenbild (PDF; 34 kB)
↑ Hector Berlioz: Grand Traité d’instrumentation et d’orchestration modernes. S. 233. Deutsch: Instrumentationslehre. Ergänzt und revidiert von Richard Strauss. Peters, Leipzig 1904; Nachdruck: Peters, Frankfurt am Main 1955, S. 376
↑ Alfred Einstein: Mozart. Sein Charakter, sein Werk. Bermann-Fischer, Stockholm 1947; Taschenbuchausgabe: Fischer Taschenbuchverlag, Frankfurt am Main 2006, ISBN 3-596-17058-3, S. 357.

[1] Textfassung Peter Gerloffs zu Mozarts Satz im Notenbild (PDF; 34 kB)

[2] Hector Berlioz: Grand Traité d’instrumentation et d’orchestration modernes. S. 233. Deutsch: Instrumentationslehre. Ergänzt und revidiert von Richard Strauss. Peters, Leipzig 1904; Nachdruck: Peters, Frankfurt am Main 1955, S. 376

[3] Alfred Einstein: Mozart. Sein Charakter, sein Werk. Bermann-Fischer, Stockholm 1947; Taschenbuchausgabe: Fischer Taschenbuchverlag, Frankfurt am Main 2006, ISBN 3-596-17058-3, S. 357.

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