Moshe Lifshits – Wikipedia

Moshe Lifshits (hebräisch משה ליפֿשיץ, jiddisch מוישע ליוושיץ Moyshe Livshits, russisch Мойше Лифшиц,^[1] polnisch Mojżesz Lifszyc, deutsch M[oses]. Liwschitz; geboren 18. Mai 1894 in dem Stetl Bila Zerkwa im Gouvernement Kiew (Ansiedlungsrayon des Russischen Reiches), heute Ukraine; gestorben 12. April 1940 in Tel Aviv, Palästina, heute Israel) war ein mehrsprachiger Journalist, Übersetzer, Dramaturg und jiddischer Dichter.

Über Lifshits’ Herkunft, Kindheit und Jugendjahre ist wenig bekannt. In einem Trauungs-Zeugnis aus dem Jahr 1939 sind als Eltern Feige, eine geborene Moschkowna und Elie Liwschitz, ein Kojdanower Chassid und Melamed, vermerkt. Vom Vater wurde er im Cheder unterrichtet, bis er auf ein Gymnasium wechselte. Anlässlich des Todes von Theodor Herzl soll er als Zehnjähriger in russischer Sprache zu dichten begonnen haben.^[2] Vor 1910 wird er erstmals in einem politischen Straflager (a politisher tfise) interniert. Die Jahre von 1910 bis 1912 verbrachte er, um der Rekrutierung in die zaristische Armee zu entgehen in Warschau, wo er Sekretär von Jizchok Leib Perez war. Bis Ende Frühjahr 1913 scheint er sich in Kowel aufgehalten zu haben, da ihm seine Genossen einen Baum zum Andenken an seine Abreise von dort stifteten.^[3] Als Dichter soll er um 1914 im Lemberger Interesante blat debütiert haben.^[4]

Kurz vor Beginn des Ersten Weltkriegs zog er nach Wien, wo er zusammen mit Abraham Mosche Fuchs und dessen Frau bei Melech Rawitsch wohnte.^[4] Nachdem Lifshits 1918 Amalia Neumann (1894–1981) geheiratet hatte, wurden 1919 der erste Sohn Valentin Jeheskiel^[5] und 1920 der zweite Sohn Alexander (gest. 2013) geboren. Lifshits schrieb als Literaturkritiker für Kritik (קריטיק) und veröffentlichte in Sch. J. Imbers Nayland (נײַלאנד, Neuland), dem Sammelband Toyt-tsyklus (טויט ציקלוס, Todeszyklus) und andernorts erste Gedichte. Die Kriegsjahre hatte er, obwohl er beabsichtigte, gegen das zaristische Russland in den Krieg zu ziehen, im Interniertenlager Thalerhof verbringen müssen. Während seiner Internierung entwickelte er eine russophil-prosowjetische Haltung und begann sich in der Poale Zion zu engagieren, weswegen er 1919 „als lästiger Ausländer“ aus „Deutschösterreich abgeschafft“ wurde. Im Bericht der Polizeidirektion an das deutschösterreichische Staatsamt des Innern vom 2. Mai 1919 (Akt 16355-19) ist zu seiner Person und dem Anschluss der „Poale Zion“ an die Kommunistische Partei folgendes vermerkt:

In einer Anlage wird ergänzt: Moses Liwschitz, Redakteur der „Jüdischen Morgenpost“, 1894 in der Ukraine gebürtig und dorthin zuständig, mosaisch, wurde am 4. Mai 1919 der Polizeidirektion zwecks Perlustrierung vorgeführt. Bei seiner Einvernahme gab er an, radikaler Poale-Zionist zu sein, verweigerte aber jede Auskunft über seine politische Tätigkeit. Bei der Durchsuchung seiner Wohnung wurden kommunistische Werbeschriften vorgefunden. Liwschitz wurde nunmehr aus Deutschösterreich abgeschafft.^[6]

In den frühen 1920er Jahren verliert sich Lifshits’ Spur, sodass unklar ist, was zwischen seiner Abschiebung nach Bila Zerkwa bzw. zu der zuständigen Behörde in Malyn und seinem Erscheinen 1922 in Riga tatsächlich geschehen ist. Zunächst hatte er seine junge Frau und die kleinen Kinder verlassen müssen, dann taucht er um 1920 in der Musterkolonie Malachowka in der Nähe von Moskau wieder auf, wo er als Lehrer für jüdische Waisenkinder, deren Eltern vorwiegend den zaristischen Judenpogromen von 1904 bis 1906 zum Opfer gefallen waren, arbeitete. Malachowka galt damals als eine Art Labor für neue Konzepte moderner Kindererziehung, in dem gleichzeitig mit Literatur, Lyrik und Malerei experimentiert wurde. Hier unterrichtete er neben weiteren jüdischen Künstlern und Intellektuellen wie Der Nister, Dovid Hofstein, Leib Kvitko, Marc Chagall und anderen. 1922 veröffentlicht er seinen Gedichtband A ber tantst und gehörte zu der avantgardistischen Kiewer Gruppe Vidervuks (ווידערוואוקס, Nachtrieb/Schößling).^[7] Bald darauf lernt er Lilja Brik kennen und stellt sich ganz in den Dienst der Revolution. Laut Porat stieg er nun gemeinsam mit Wladimir Majakowski, Ossip Brik, Roman Jakobson^[8] und anderen „in die sowjetische Propagandaschlacht ein“. So arbeitete Lifshits unter anderem an Majakowskis unvollendetem Drehbuch Benz Nr. 22 (бенц № 22), in dem ein Auto die Hauptrolle spielen sollte und dessen Thema im Abspann des Prologs angedeutet wird: „Erst der Oktober, der den Mensch befreit hat, wird das Auto befreien.“ (Gesammelte Werke Bd. 11, 1936). Rawitsch hielt ferner fest, dass Lifshits ein Verbindungsagent des sowjetischen Auslandsdienstes gewesen sei und Gold und Brillanten besessen hätte (un hot epes gehat arum zikh gold un brilyantn un gelt, gevezn a farbindungs-agent fun di demolt nokh nisht kristalizirte sovyetishe oyslendishe agenturn). Des Weiteren scheint er Kurierdienste für die Briks, Majakowski und andere besorgt zu haben. Nach der Revolution wird er jedenfalls als Kulturattaché der Sowjetunion nach Riga geschickt. Als die Verfolgung Trotzkis und seiner Anhänger begann, verließ Lifshits die Kommunistische Partei und ließ sich mit seiner Familie in Berlin nieder.^[9] Zwei Jahre später zog es ihn wieder nach Wien, wo er sich dem jüdischen Kulturleben, insbesondere der jiddischen Lyrik widmete. Wegen politischer und familiärer Probleme kehrte er 1927 nach Berlin zurück und fand dort Anschluss an linke kulturelle Kreise.^[10]

Ob Lifshits zu jenen zählt, die Piscator nach dem sogenannten Volksbühnenkrach an den Nollendorfplatz folgten oder neu hinzustieß, ist ungewiss. Zweifelsohne zählt er aber „unter ferner liefen“ zu der Gruppe Becher, Brecht, Döblin, Mehring, Mühsam, Toller und Tucholsky.^[11]

Zu Lifshits’ Arbeit in Piscators dramaturgischem Kollektiv finden sich Informationen in Sami Feders Durkh 12 geyhinom fayern (Durch zwölf Höllenfeuer), worin dieser festhält, dass er mit dem Schreiber Lifshits zusammenarbeitete und auch von der Arbeit an Der Kaufmann von Berlin (Walter Mehring / Erwin Piscator) berichtet. Laut Feder stammte die Idee die Hauptrolle mit Paul (Ben-Zwi) Baratow (1872–1951)^[12] zu besetzen, der hierfür aus New York nach Berlin anreiste, von Lifshits.^[13] Auch an der Inszenierung von Ernst Tollers Hoppla, wir leben! scheint er mitgewirkt zu haben. Die 1931 für Alexander Granach angefertigte jiddische Version Hopla, mir lebn! gelangte zwar nicht zur Aufführung, stattdessen jedoch die Übersetzung von Granachs Paraderolle in Georg Kaisers Von morgens bis mitternachts sowie Auszüge aus Uriel Acosta.^[14] Die Jahre 1930/31 sind mit den Publikumserfolgen Uriel Akosta (Habimah / Granowski) und Hershele Ostropolyer (Vilner Trupe / Weichert) der Zenit von Lifshits’ Theaterschaffen. So erinnert sich beispielsweise Steffie Spira in ihrer Autobiographie Trab der Schaukelpferde an Lifshits: „Wir saßen in diesen Jahren [1930] auf den Proben der Habima, kannten den Dramaturgen Lifschitz und den Schauspieler Zwi Friedland, sahen uns Wachtangows und Meyerholds Aufführungen an, waren unentwegt mit Diskussionen beschäftigt, schmorten nie im eigenen Saft, waren stets von den verschiedensten Menschen umgeben […]“.^[15] Kommende Erfolge, auch auf anderen deutschsprachigen Bühnen, so beispielsweise eine Zusammenarbeit mit Fritz Wisten, zeichneten sich bereits ab, blieben jedoch abgesehen von Manuskripten und Besetzungslisten unverwirklicht, bis er 1933 nach Paris emigrieren musste, wo er sich im Umfeld Leopold Lindtbergs^[16] gesundheitlich wie materiell und „sans papier“ einer äußerst prekären Situation ausgesetzt sah.^[17]

Auf Initiative Margot Klausners gelang es 1935 schließlich eine von Meir Dizengoff, dem ersten Bürgermeister Tel Avivs ausgestellte Einreisegenehmigung für Lifshits als Dramaturg der Habimah zu erwirken. Wegen Diskrepanzen mit der Theaterleitung betrieb er dann jedoch fortan ein Kibbuztheater mit der Max Reinhardt Elevin Schulamit Bat-Dori. Pazifistische Zeitstücke wie „Das Gericht“ und „Wenn ein einfacher Mensch, wie du …“ erhielten Aufführungsverbot. „Das Gericht“ wurde allerdings noch 1938 von Fritz Wisten und dem Jüdischen Kulturbund in Deutschland inszeniert, nachdem die eigentlich geplante Aufführung „Wenn der Narr nicht mein wär! Eine wunderliche Geschichte mit Herschel Ostropoler“ (aus dem Jiddischen übertragen von Leo Hirsch) wegen Lifshits’ politischer Vergangenheit aus dem Spielplan gestrichen werden musste. Doch auch mit Bat-Dori kam es zum Bruch, sodass diese Lifshits’ Namen aus all ihren Aufzeichnungen und Notizen strich. Die zahlreichen Liebesbriefe, die über ihr Verhältnis nähren Aufschluss geben könnten, gingen jedoch im Laufe der Zeit ebenso unwiederbringlich verloren wie viele seiner Stücke aus dieser Zeit. Acht Jahre nach Lifshits’ Tod kam es mit „Hershel The Jester“ (Hersch Ostropoler) zur bis dato wohl letzten Aufführung eines seiner Stücke,^[18] durch Maurice Schwartz und das Jiddische Kunsttheater in New York.^[19]

In den letzten Jahren vor seinem Tod lebte Lifshits im Haus des Dichters Alexander Penn und schrieb, teils unter Pseudonym, dem aramäischen Wort für „einsam“ (לחוד) als Kulturredakteur der Haschomer Hazair (1936 war er einer der Mitbegründer der „Sozialistischen Liga“ gewesen). Außerdem war er im Turim-Kreis um Avraham Shlonsky, Leah Goldberg, Israel Zamora, Jocheved Bat-Miriam, Rafael Eliaz und andere tätig. Letzterer bewunderte Lifshits’ Œuvre und widmete diesem sein Gedicht „Nach Mitternacht“. Aufgrund seiner optisch frappanten Ähnlichkeit mit Chaim Nachman Bialik wurde er im Turim-Kreis, nachdem ein Pressefotograf 1936 ihn für den, damals bereits verstorbenen Bialik hielt, scherzhaft nach diesem benannt. Lifshits’ dramaturgisches, poetisches wie politisches Schaffen in Tel Aviv ist bis dato weitestgehend unerschlossen.

In ihrem Yoman ha-Bimah (Das Habimah-Tagebuch, Moadim 1971 (hebräisch)) sind u. a. folgende Einträge über ihr Kennenlernen überliefert:

Heute Abend werde ich Der Golem sehen. Ich traf den jiddischen Dichter Moshe Lifshits (S. 22).

Gestern sahen wir einen Auftritt der Vilner Trupe: Hershele Ostropolyer von Moshe Lifshits. Es ist eine liebenswerte und eher freche Komödie, die auf angenehme Weise präsentiert wird (S. 86).

Zvi Friedland traf sich kürzlich mit dem jiddischen Dichter Moshe Lifshits, der ein absolut einzigartiger Typ ist: pummelig, gedrungen und mit sehr schönen Augen. Über ihn heißt es, dass er Kommunist gewesen und dann aus Russland geflohen sei. Und dann hat er für Russland spioniert - und was erzählt man sich sonst noch so? Da ihm stets das Kleingeld in der Tasche fehlt, leiht er sich von jedem etwas. Er ist sehr krank und wenn er Geld bekommt, gibt er es in fünf Minuten aus. Er liebt Kartenspiele, gibt Getränke aus und schreibt sie an, raucht und verwöhnt sich mit Essen. Sein auffälligstes Merkmal ist sein natürlicher Sinn für Humor. Seine Gespräche verzaubern mich so sehr, dass ich Stunden in seiner Gegenwart verbringen kann.

Als Habimah vor zwei Jahren im [Kurfürstendamm?]-Theater lief, sah ich ihn eines Tages in der Schlange an der Kasse stehen. Ich bemerkte ihn sofort und mir wurde gesagt, dass dies derselbe Moshe Lifshits sei, der die jüdischen Komödien schreibt. Sein bekanntestes Stück ist Hershele Ostropolyer, das wir vor kurzem in Krakau gesehen haben. Jetzt hat er ein Theaterstück mit dem seltsamen Titel Die Messias A.-G. komponiert. Er schrieb auch großartige Lieder auf Jiddisch. In Russland wurde ein Buch mit seinen Gedichten unter dem Titel A ber tantst [1922] veröffentlicht. Unter seinen Gedichten gibt es eines, das er mir auf Wunsch oft ins Ohr rezitierte. Der Name des Liedes ist Der Lehrer [Sekundärquelle des Gedichts Hebreyshe lerers (1925)] und sein Inhalt ist ungefähr folgender:

מה שווה מלמד כשהוא זקן? ערכו כקליפת השום, כנר באור יום, ששכחו לכבותו. איש אינו שואל לעצתו ואפילו בשאלה “מה השעה?” אין פונים אליו. והטרגדיה הגדולה ביותר שלו היא, שכל תלמידיו הלא-יוצלחים ביותר מתקדמים יפה בחיים. ומה נעשה בסופו של התלמיד האהוב ביותר? הוא שוב נעשה מלמד!

Tatsächlich spiegelt dieses Lied die Tragödie der jiddischen Welt gut wider. Was war, hat keinen Wert mehr und kann nicht an das Neue angepasst werden. Im Herzen von Lifshits tobten große ideologische Kämpfe. In seiner Jugend unterrichtete Moshe Lifshits selbst Kleinkinder bei David Raban [Fridl Rubinstein?]. Herzl war das Ideal im Hause seines Vaters, des großen Rabbiners. Danach driftete Lifshits jedoch in die Welt der russischen und jiddischen Intellektuellen ab. Er hielt an der Doktrin des Kommunismus fest und konnte sie schließlich nicht mehr ertragen. Er floh nach Deutschland, dem brodelnden Kessel jüdischer und internationaler Bildung.

In Deutschland arbeitete er mit Erwin Piscator zusammen und knüpfte auch Kontakte zum Fischer Verlag, doch am Ende scheiterte er.

Tatsächlich gibt es hier in Berlin viele Einwanderer - im Geiste Russen, die in vorderster Front ohne eine Armee im Rücken kämpfen; seine Freunde sind Alexander Granach und Zvi Friedland und Alexei Granowski vom Jiddischen Kammertheater in Moskau, aber er ist eher ein Freund für sie als sie es für ihn sind.

Mein erstes geplantes Treffen mit Lifshits war sehr lustig. Die Habimah bescherte ihm einige literarische Arbeiten. Übersetzung von Moritz Heimanns Das Weib des Akiba ins Russische. Er hatte das Übersetzungshonorar zwar schon vor längerer Zeit erhalten, die Übersetzung aber nie geliefert. Wann immer ich ihn anrief und fragte, wann wir den Job bekommen würden, sagten sie mir, dass er nicht zu Hause sei.

Eines Tages vergaß ich es und er selbst ging ans Telefon und teilte mir sehr höflich mit, dass Herr Lifshits nicht zu Hause sei…

Obwohl der erste Eindruck nicht sehr positiv war, wurde mir im Laufe der Zeit klar, dass ich ernsthafte Sympathie für ihn hege. Vielleicht, weil er der Erste war, der mir riet, mich dem Schreiben zu widmen. Hauptsache, Lifshits und Friedland drängen nun darauf, dass Granowski bei der Habimah Uriel Acosta inszenieren darf. Und Lifshits sollte das Stück von Karl Gutzkow übersetzen. Wir, also das Sekretariat, zögern. Nicht nur, dass die Regie bei Granowski einen enormen finanziellen Aufwand bedeutet, er ist auch einer dieser talentierten und kultivierten Russen, aber aus Russland, also ein Mann ohne Wurzeln (siehe auch S. 97).

Gestern Abend saß ich lange mit Moshe Lifshits in einem Café. Ich erzählte ihm oft von den letzten Erlebnissen und zum ersten Mal seit Beginn meines Handelns erfüllte mich eine enorme Wut auf die Reichen, Moshe Lifshits ist auch der richtige Mann, um dieses Feuer des Hasses zu schüren. Ich spürte die quälende Demütigung, die es mit sich bringt, zimperlich zu sein, sei es, dass man sich für Kunst, für bedürftige Kinder oder für den Kauf von Land einsetzt.

[…]

Ich sitze gerade in Berlin und bin völlig verwirrt. Mein Freund Moshe Lifshits gab mir etwas Mut und ermutigte mich zum Schreiben. Ich mache nur Witze, aber wenn ich ein Buch schreiben könnte, wäre ich glücklich (S. 106 u. 130, das Tagebuch endet am 24. November 1932).

Selbst Goldberg entdeckte große Teile von Lifshits’ Werk erst nach seinem Tod für sich.

Leah Goldberg erinnerte sich, dass der bereits von Krankheit stark gezeichnete Lifshits vor seinem Tod noch Bialiks „In meinem Garten“ deklamierte und dabei Wortspiele mit „cuor“ (Herz) und „dolor“ (Schmerz) machte. Am 12. April 1940 verstarb er aufgrund Herzversagens. Nachrufe schrieben Nathan Alterman, Avraham Shlonsky und andere. Am zwanzigsten Jahrestag seines Todes veröffentlichte Leah Goldberg in der Zeitung Al ha-Mischmar folgendes Gedicht in memoriam:

• 
  Trauungs-Zeugnis von Moses Liwschitz u. Amalia Neumann (24. November 1918)
• 
  Moshe Lifshits (zweite Reihe), Marc Chagall, Der Nister u. a. in Malachowka (um 1920)
• 
  Einreisegenehmigung von Moshe Lifshits (1935)
• 
  Die Dichter Rafael Eliaz und Moshe Lifshits (um 1935)
• 
  v.l. Moshe Lifshits, Israel Zamora, Luba Goldberg, Avraham Shlonsky, Leah Goldberg, Jocheved Bat-Miriam (1938)
• 
  Grab von Moshe Lifshits. Nachalat-Jitzchaq-Friedhof. Givʿatajim, Israel.

• Far di shvaygndike („Für die Schweigenden“), Lemberg 1918.
• Der bal („Der Ball“), Lemberg 1918.
• Di libe („Die Liebe“), Wien 1918.
• A balade fun der khasene („Hochzeitsballade“), Wien / Warschau / Lemberg 1920.
• Di libe („Die Liebe“), Wien 1920 (nicht identisch mit dem gleichnamigen Gedicht von 1918).
• Der dintoyre („Der Prozess“), Wien 1920.
• Ovntlid („Abendlied“), Wien 1920.
• Loshn Hore („Böse Rede“), Berlin 1922.
• Prolog funm badkhn („Prolog des Badchans[/Dichters]“),^[21] Riga 1922.
• Tishrey („Tischri“),^[22] Riga 1922.
• Ikh vel mir nisht onton keyn shtrik afn halz! („Ich will mir keinen Strick um den Hals legen!“), Riga 1922.
• Ful mit troyerikn yomer („Voll traurigem Jammer …“), Riga 1922.
• Af di parizsher bulevars fun dayne oygn („Auf den Pariser Boulevards vor deinen Augen“), Riga 1922.
• Portret fun -o -a („Portrait von -o -a“), Riga 1922.
• Lukretsia Krivelli („Lucrezia Crivelli“), Riga 1922.
• Dem gantsn tog eyns afm andere gevart („Den ganzen Tag einer auf den anderen gewartet“), Riga 1922.
• Tsu reytn af di gikhe karuseln („Reitend auf den schnellen Karusellen“), Riga 1922.
• Ikh hob a bakante („Ich hab’ eine Bekannte“), Riga 1922.
• Ikh Gerdal … („Ich Gerdal …“), Riga 1922.
• Ven mayn shvester Lize Livshits („Wenn meine Schwester Lischen Liwschitz“),^[23] Riga 1922.
• Geshrey in der nakht („Geschrei in der Nacht“), Riga 1922.
• Nervn-bereyshim („Nervenrausch“), Riga 1922.
• Beynkshaft aheym („Sehnsucht nach Hause“), Riga 1922.
• Khasenes („Hochzeitszeit“), Riga 1922.
• Ikh bin tsvay („Ich bin zwei“), Riga 1922.
• O – iz a harbstiker oysruf („Oh – ist ein herbstlicher Ausruf“), Riga 1922.
• Frier harbst („Früher Herbst“), Riga 1922.
• Loyt Sologub („Laut Sologub“), Riga 1922.
• Farklert („Verklärt“), Riga 1922.
• Sdom („Sodom“),^[24] Moskau 1922.
• Badkhens ershtlid („Erstes Gedicht des Badchans[/Dichters]“), Berlin 1923.
• Fun ganovimlider („Ganovenlied“), Berlin 1923.
• Dos komunistishe manifest („Das Kommunistische Manifest“), Tschernowitz 1923.
• Hebreyshe lerers („Hebräischlehrer“), New York 1925.
• Samuil – Krokodil („Samuel – Krokodil“), o. O. 1927.
• Fun der epopee min („Meine Epopöe“), Minsk 1930.
• Vert geboyrn dos lid vi s zingt vi mayn umru („Lied und Gesang der Unruhe“), Warschau 1935.
• Di balade fun di umbakante soldatn (etlekhe fragmentn) (Prolog der „Ballade vom unbekannten Soldaten“ und andere Fragmente), Tel Aviv 1936^[25]
• In Flandern bay Buasan („In Flandern bei Buasan“), Tel Aviv 1936.
• Dem gertners lid („Das Lied des Gärtners“), Tel Aviv 1936.

• Der valdkeyzer: A kindershpil („Der Erlkönig: Ein Stück für Kinder“), Kiew 1918 (dramaturgische Ausarbeitung des Gedichts von J. W. von Goethe).
• Sdom („Sodom“), o. O. 1927 (Dramaturgische Ausarbeitung des Gedichts von 1922).
• Tsvelf a zeyger („Mitternachts“), o. O. 1927 (Verschollenes Vorspiel).
• Die Messias A.-G., o. O. 1929
• A mayse mit Hershele Ostropolyer: an oysgetrakhte komedye in dray aktn, 4 bilder („Hersch Ostropoler: Komödie in drei Akten“), Berlin 1930.^[26]
• Uriel Akosta (hebräisch) („Uriel Acosta: Schauspiel in 4 Akten nach Motiven des Karl Gutzkow“), Berlin 1930.^[27]
• Das gerupfte Huhn: Eine Komödie in drei Akten, Wien um 1935.
• Rache ist süß: Eine leichtsinnige Komödie in 3 Akten. Berlin-Wilmersdorf um 1935 (dramaturgische Ausarbeitung der Übersetzung von 1928).
• Bisness, Tel Aviv 1935.
• Di balade fun di umbakante soldatn („Die Ballade vom unbekannten Soldaten“), Tel Aviv um 1936.
• Wie man feiert , Tel Aviv 1937.

Lifshits schrieb und übersetzte für die Frankfurter Zeitung, die Jüdische Morgenpost,^[28] die Jüdische Rundschau, den Simplicissimus, die Literarische Welt, Das Tage-Buch, Der Kunde, Das neue Russland, die Pariser Exilzeitung Tchisla (Числа, dt.: Zahlen),^[29] Haynt (הײַנט, Heute), Vilner tog (װילנער טאָג, Wilnaer Tag),^[30] Frimorgn (פֿרימאָרגן, Frühmorgens), HaSchomer haZaʿir, Davar (auch Dawar, „Wort“); arbeitete für den S. Fischer Verlag und als dramaturgischer Berater von Erwin Piscator.

• Der valdkeyzer (Der Erlkönig), Kiew, 1918 (Nachdichtung des Gedichts von J. W. von Goethe).
• Übersetzung von W. J. Brjussows Gedicht Der Maurer, Wien 1919.
• Libe un andere novelen („Liebe und andere Novellen“ von Gerschon Schoffmann), Wien 1919.
• Übersetzung von Alexander Bloks Die Zwölf, Wien 1920.
• Verschollene Übersetzung von Majakowskis Tschelowek („Ein Mensch“), Riga 1921.
• The ball („Der Ball“), New York, 1927 (englische Übersetzung des gleichnamigen Gedichts von 1922).
• Sojkas Wohnung: ein Stück in 4 Akten, Berlin 1928 (nicht autorisierte, erste deutsche Übersetzung von M. A. Bulgakows Stück).^[31]
• Übersetzung von Ilja Grigorjewitsch Ehrenburgs Kurzgeschichten Schiraiim, Reisebericht eines Russen aus Deutschland und Die zwei Freunde, Berlin 1928.
• Übersetzung von Ossip Dymows Rache ist süß.^[32]
• Übersetzung von Michail Leonidowitsch Slonimskis Lawrowy, Berlin 1928.
• Der Schauspieler (Übersetzung eines bisher unidentifizierten Textes von Wera Wsewolodowna Baranowskaja).
• Übersetzung von Isaak Babels Mendel Krik, o. O. 1931
• Fun in der fri biz beynakht („Von morgens bis mitternachts“ von Georg Kaiser), Berlin / New York 1931.
• Hopla, mir lebn! („Hoppla, wir leben!“ von Ernst Toller), Berlin / New York 1931.
• Übersetzung von A. N. Ostrowskis Das flammende [/heiße] Herz, o. O. 1932
• Shkiah (Übersetzung von Isaak Babels Zakat („Sonnenuntergang“) ins Hebräische), Tel Aviv 1937.

• Di flikhten fun a kritiker („Die Pflichten eines Kritikers“). In: Kritik. H. 4, Wien, 10. Oktober 1920.
• Vegen L. Miler’s „Oyf got’s velt“ (betreffend L. Millers „In Gottes Welt“). In: Kritik. H. 5, Wien, 10. November 1920.
• Far zikh (Für sich (Rezension zu Gedichten von M. Chmelnitzki)). In: Kritik. H. 10, Wien, 10. April 1921.
• Molly Picon. In: „Jüdische Morgenpost“, Wien, 8. April 1921.^[33]
• Literatur fun ibergangstsayt (Literatur der Übergangszeit (Essay)). In: Geyendik. Berlin 1923.
• Klein Irmchen (Rezension zu Christian Morgenstern). In: Frankfurter Zeitung, zweites Morgenblatt, Literaturblatt. 5. Dezember 1926.
• Der Hexer (Kritik zur Theateraufführung „Der Hexer“ von Edgar Wallace). In: Frankfurter Zeitung, Abendblatt. 13. Juli 1927.
• Die drei „G“ in der Geschichte des jüdischen Theaters. In: Jüdische Rundschau. Unterhaltungs-Beilage, 16. Mai 1928.
• Ein Wiedererkennen. In: Frankfurter Zeitung, erstes Morgenblatt. Rubrik „Aus Welt und Leben“, 22. Juni 1928.
• Russisches Theater, In: Das Tagebuch. 6. Oktober 1928.
• Nordost (Kurzgeschichte). In: Der Kunde: Zeit- und Streitschrift der Vagabunden, 1930, Jg. 3, Heft 9/10, Sonnenberg / Stuttgart-Degerloch.
• Die Lombarden (Kritik zur Aufführung der Verdi-Oper „Die Lombarden“ in der Mailänder Scala). In: Frankfurter Zeitung, erstes Morgenblatt. 17. Dezember 1930.
• Far vos iz Granovskis nayer film farbotn gevorn in Berlin (Weswegen A. M. Granowskis neuer Film [„Das Lied vom Leben“] in Berlin verboten wurde). In: Haynt. Warschau, 25. März 1931.
• Haanussim (Kritik zur Premiere von „Die Marranen“ durch die Habimah). In: Davar/Turim. Tel Aviv, 4. Januar 1939.^[34]

• A kindershpil („[Der Erlkönig:] Ein Kinderspiel“), NN. In: Far yidishe kinder: shul un lebn. Kiew 1918.
• Vegn Moshe Livshits („Bezüglich Mosche Liwschitz[’ Gedichtband A ber tantst]“), K.. In: Flekn. Riga 1922.
• Shtrom, NN. In: Bikher ṿelṭ. II, Ḳulṭur-Lige. Warschau, 1923.
• Der Weg des Jüdischen Theaters, Sch[emarja] Gorelik. In: Jüdische Rundschau., Wien, 23. Mai 1928.
• Werner Hegemann: „Stilbewegung“. In: Wasmuths Monatshefte für Baukunst. Nr. 11, 1928, S. 504 (zlb.de). 
• A mayse mit Hershele Ostropolyer („Eine Geschichte mit Hersch Ostropoler“), R.. In: Naye folkstsaytung. Warschau, 22. Januar 1930.
• Hershele Ostropolyer („Hersch Ostropoler“), K. S. In: Jüdisches Volksblatt, Bielsko[-Biała], 24. Januar 1930.
• Hershele Ostropolyer bay der vilner trupe („Hersch Ostropoler gespielt von der Wilnaer Truppe“), Moshe Blecher. In: Yidishe vort. H. 3, Krakau, 1930.
• Opowieść o Herszlu z Ostropola („Ein Märchen über Hersch Ostropoler“), Henryk Hescheles. In: Chwila. 3/4, Lwow, 1930.
• Hershele Ostropolyer bay der „vilner trupe“ („‚Hersch Ostropoler‘ gespielt von der ‚Wilnaer Truppe‘“), M. Weichert. In: Literarishe bleter. H. 4, Warschau, 1930.
• Vilner trupe: Hershele Ostropolyer fun Moshe Lifshits („Hersch Ostropoler von Mosche Liwschitz“), Moshe Lustig. In: Morgn. Lemberg, 10. April 1930.
• Hershele Ostropolyer oyf der bine („Hersch Ostropoler auf der Bühne“), K-v. In: Lodzer veker. Łódź, 2. Juli 1930.
• A mayse mit Hershele Ostropolyer fun Moshe Lifshits („Eine Geschichte über Hersch Ostropoler von Mosche Liwschitz“), M[oshe]. B[roderzon]. In: Nayer folksblat. Łódź, 6. Juli 1930.
• Di „vilner“ in lodzer shtotishn teater („Die ‚Wilnaer [Truppe]‘ im Stadttheater von Łódź“), A. Wolf. In: Naye folkstsaytung. Warschau, 9. Juli 1930.
• Di komedye fun „Hershele Ostropolyer“ („Eine Komödie über Hersch Ostropoler“), Yitzhak Katsenelson. In: Lodzer Tageblat. 11. Juli 1930.
• Hershele Ostropolyer („Hersch Ostropoler“), Mikhail Yo [Meyer Yoffe]. In: Frimorgn. Riga, 9. Oktober 1930.
• Tsvay meynungen vegen der nayer forshtelung bay di „vilner“ in varshe („Zwei Meinungen zu der neuen Vorstellung der ‚Wilnaer [Truppe]‘ in Warschau“), Teatrikon-Elkhanan Zeitlin. In: Unzer ekspres. Warschau, 17. Oktober 1930.
• Hershele Ostropolyer („Hersch Ostropoler“), Yehoshua Perle. In: Der moment. Warschau, 22. Oktober 1930.
• Der ns fun yidishn teater, Israel Stern. In: Naye folkstsaytung. Warschau, 26. Oktober 1930.
• Di vilner in varshe („Die ‚Wilnaer [Truppe]‘ in Warschau“), Y. M. Neyman. In: Haynt. Warschau, 31. Oktober 1930.
• A mayse mit Hershele Ostropolyer in riger yidishn meutis-teater („Eine Geschichte über Hersch Ostropoler im Meutis Theater“) und Teater-notitsn („Theater-Notizen“), A. Wasserman. In: Nayer fraytik, H. 103, Riga, 1930.
• Oyf a farshtelung bay di „vilner“ („Auf einer Vorstellung der ‚Wilnaer [Truppe]‘“), L. S-ki [Stotski]. In: Tsayt, Wilna, 3. November 1930.
• Der driter ns Hersheles, Sh. Dreyer. In: Vilner tog. 4. November 1930.
• Bravo vilner! („Bravo, Wilnaer [Truppe]“!), Khanan [Pesakh Kaplan]. In: Dos naye leben. Białystok, 16. Dezember 1930.
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• Tragedia i komedia w Habimie („Tragödie und Komödie auf der Bühne[/Habimah]“), J. Leser. In: Ster, Heft 10, o. O., 20. März 1938.
• Bob Francis: Hershel The Jester: Yiddish Art Theater. In: The Billboard, Vol. 60, Nr. 53, New York, 25. Dezember 1948.
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• Frieder Arne Kärsten: Jiddische Moderne und Neue Sachlichkeit. Das lyrische Werk Moshe Lifshits’ (1894–1940). Versuch einer Synthese der Neuen Sachlichkeit mit dem Russischen Formalismus und Futurismus. Bielefeld 2014 (unveröffentlichte M.A.-Arbeit, Fakultät für Linguistik und Literaturwissenschaft, Universität Bielefeld 2014).
• Kinga Kapela: „… es bleibt nicht Druckerschwärze auf Holzpapier, es drängt zur Wirklichkeit, zur Tat, zum Leben.“ Wien 2009 (Diplomarbeit, Fakultät für Sozialwissenschaften, Universität Wien 2009).
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• Elisha Porat: Eine Brücke vom Jiddischen zum Deutschen. (Übersetzung aus dem Hebräischen: Helene Seidler) MB „Yakinton“ Magazin der Jeckes-Nachkommen in Israel, 2011.
• Thomas Soxberger: Literatur und Politik – Moderne jiddische Literatur und „Jiddischismus“ in Wien (1904 bis 1938). (PDF; 1,3 MB) 2010

Commons: Moshe Lifshits – Sammlung von Bildern, Videos und Audiodateien

• Literatur von und über Moshe Lifshits im Katalog der Deutschen Nationalbibliothek
• Kurzbiografie. (englisch)
• Elisha Poorat über Lifshits’ Hersch Ostropoler (hebräisch)

1. ↑ rujen.ru Ferner nutzte er das Pseudonym „Шарик“ Дубинский („Sharik“ (= kleine Kugel) Dubinski); vgl. Bengt Jangfeldt (Hrsg.): Love Is the Heart of Everything: Correspondence Between Vladimir Mayakovsky and Lili Brik 1915–1930: The Love Letters of Mayakovsky and Lili Brik. 1997 S. 74 et passim. (Bei der ersten Erwähnung handelt es sich nicht um Benedikt Livshits(!), da dessen Biographie zwar Kiew/St. Petersburg, aber nicht Riga abdeckt.)
2. ↑ Vergleiche Reyzen, Zalman 1927: Leksikon fun der yidisher literatur: Prese un filologye. II, Wilna. Zalmen Zilbertsvayg, Jacob Mestel: Leksikon fun yidishen teater. Band II, 1934, Spalte 1130 ff. The Hebrew Actors Union of America. Warschau; Samuel Niger, Jacob Shatzky: Leksikon fun der nayer yidisher literatur. Band V, 1963, Sp. 220 ff. New York.
3. ↑ Die Welt: Zentralorgan der zionistischen Bewegung, 9. Mai 1913, 19, S. 607.
4. ↑ ^{a b} Die biografischen Skizzen von Rawitsch legen jedoch nah, dass Lifshits wegen Gedichten von Rawitsch, die er im Interessanten Blatt gelesen hatte, nach Wien gekommen sei. Melekh Ravitsh: Mayn leksikon („Mein Lexikon“). Band III. Aroysgegebn fun a komitet in montreal, Montreal 1958, S. 225 ff.; Textarchiv – Internet Archive. Melekh Ravitsh: Dos mayse-bukh fun mayn lebn. Band II. Tsentralfarband fun yidn in argentine. Buenos Aires 1963, S. 189 ff.; Textarchiv – Internet Archive. Melekh Ravitsh: Das Geschichtenbuch meines Lebens. Herausgegeben und übersetzt von Armin Eidherr. Otto Müller Verlag, Salzburg 1996. Eine ausführliche und lesenswerte Beschreibung von Lifshits’ Eintreffen in Wien usw. findet sich bei Armin Eidherr 1996, S. 44 f.
5. ↑ Susanne Blumesberger, Michael Doppelhofer, Gabriele Mauthe: Handbuch österreichischer Autorinnen und Autoren jüdischer Herkunft 18. bis 20. Jahrhundert. Band 2: J–R. Hrsg. von der Österreichischen Nationalbibliothek. Saur, München 2002, ISBN 3-598-11545-8, S. 842f.; Y. Knobler: Professor Yecheskel Liwschitz. In Memoriam. In: Israel Journal of Chemistry. Vol. 9, Issue 2, 1971, S. 77–86.
6. ↑ ^{a b} Zitiert nach dem Polizeibericht über Liwschitz aus dem Allgemeinen Verwaltungsarchiv Wien (AVA), heute Teil des Österreichischen Staatsarchivs; s. ferner Hans Hautmann: Die Anfänge der linksradikalen Bewegung und der Kommunistischen Partei Deutschösterreichs: 1916–1919. Europa-Verlag, Wien u. a. 1970, S. 105; ders.: Die verlorene Räterepublik: Am Beispiel der Kommunistischen Partei Deutschösterreichs. Europa Verlag, Wien u. a. 1971, S. 167.
7. ↑ Vgl. Bikher velt, 1922, Band 2.
8. ↑ Siehe auch Roman Jakobson, Bengt Jangfeldt (Hrsg.): My Futurist Years. Marsilio Publishers, 1997, S. 140, passim.
9. ↑ William J. Chase: Enemies Within the Gates? The Comintern and the Stalinist Repression, 1934–1939. Yale University Press, London 2001, S. 165.
10. ↑ Eine Brücke vom Jiddischen zum Deutschen (s. Weblinks).
11. ↑ Heinrich Goertz: Erwin Piscator in Selbstzeugnissen und Bilddokumenten. Rororo, 1974, S. 55. Goertz führt aus, das deren Resultate kläglich gewesen seien. „Alle diese Autoren arbeiteten im Grunde für sich, suchten allenfalls Idee aufzuschnappen, Anregungen zu sammeln“. In der Tat fand Brecht dort wohl die Anregung für seine Kurzgeschichte „Die Bestie“ (1928), deren Quelle Lifshits zuvor in der Frankfurter Zeitung (Erstes Morgenblatt der Freitagsausgabe, in der Rubrik „Aus Welt und Leben“ auf S. 3) als Ein Wiedererkennen veröffentlicht hatte. Unklar bleibt jedoch die Rolle seiner Mitarbeit an A. M. Granowskis frühen Tonfilmen Das Lied vom Leben und Die Koffer des Herrn O. F.; archive.org. Möglich – aber bisher nicht belegbar – ist, dass Lifshits 1931 Erwin Piscator in die Sowjetunion folgte und dort aufgrund mangelnder Beschäftigung unter anderem an Alexander Medwedkins Kurzfilmen „Konveier“ (Fließbandarbeiter) und anderen mehr mitarbeitete. Pis’mo kolkhoznika (Brief der Kolchosemitglieder) youtube.com
12. ↑ vgl. Museum of Family History
13. ↑ Wobei diese Besetzung bei Walter Mehring auf wenig Verständnis stieß.
14. ↑ Vgl. Alexander Granach 2010: xviii (Vorwort von Herbert S. Lewis zu From the Shtetl to the Stage): The Odyssey of a Wandering Actor. Einer bisher nicht zu überprüfenden Quelle (Undzer yorbukh: ḳinder-ring, Band 26, Farayniḳṭer Arbeṭer-ḳomiṭeṭ, Philadelphia) zufolge soll es auch in den USA zu einer Festnahme Lifshits’ gekommen sein (S. 323).
15. ↑ Steffie Spira: Trab der Schaukelpferde. Aufbau-Verlag, Berlin (DDR) 1984, S. 80. Für das Wachtangow-Theater hatte Lifshits u. a. die erste, jedoch nicht autorisierte Übersetzung Sojkas Wohnung von M. A. Bulgakow angefertigt.
16. ↑ Nicole Metzger: Alles in Szene setzen, nur sich selber nicht: Der Regisseur Leopold Lindtberg. Braumüller. Wien 2002, S. 45 f.
17. ↑ In Di ibergerisene tkufe: fragmentn fun mayn lebn hielt Siegmund Turkow fest, dass er in Paris Moshe Lifshits, dem gewesenen Ratgeber Erwin Piscators das Stück „Ivar Koyger“ über den schwedischen Zündholzmagnaten Kreuger zur Überarbeitung anvertraute, da dem Stück „Menschlichkeit“, Wahrscheinlichkeit und vor allem ein sozialer Hintergrund zur Diskreditierung seiner Machenschaften hinter den Kulissen fehlen würde. Das Stück sollte zu Turkows Debüt in Argentinien werden, verschwand dann jedoch wieder aus seinem Repertoire, wohingegen einige Solonummern aus Lifshits’ Feder zum festen Bestandteil seines Bühnenprogramms wurden.
18. ↑ mschwartz/ok/ch36-39
19. ↑ Billy Rose Theatre Collection photograph file: Hershel the Jester, by Mose Livshitz.
20. ↑ Zitiert in der deutschen Übersetzung von Helene Seidler (MB „Yakinton“ Magazin der Jeckes-Nachkommen in Israel, 2011; siehe #Weblinks).
21. ↑ Badchans, S. 6 ff.; archive.org
22. ↑ Badchans, S. 8; archive.org
23. ↑ Badchans, S. 9; archive.org
24. ↑ S. 41–49. Bei Sdom („Sodom“) handelt es sich um eine jiddische Lyrik-Adaption der sowjetischen Fassung von Michael Curtiz’ österreichischem Monumentalfilm Sodom und Gomorrha (1922).
25. ↑ 1937 wurden die Lieder: Zot Hi Ha-baladah („Das Leben geht weiter“), Al Admateinu („Auf dieses, unser gesegnetes Land“), Sim Shalom („Friede dem Baum“) und Hachayalim Ts‘u Lilchom („Wissend, wie man kämpft“) aus der Ballade vom unbekannten Soldaten (vertont durch Stefan Wolpe); vgl. Stefan Wolpe und M[oshe] Lifshits 1950: Zot hi ha-baladah: le-maḳhelah me’urevet. Ha-merkaz le-tarbut. Tel Aviv; Clarkson, Austin 2008: What is Jewish Music? In: Contemporary Music Review. Vol. 27, Issue 2–3: 179–192.
26. ↑ Die deutschsprachigen Übersetzungen von Hersch Ostropoler und Uriel Acosta erschienen im Verlag S. Fischer.
27. ↑ Uriel Acosta@1@2Vorlage:Toter Link/access.cjh.org (Seite nicht mehr abrufbar, festgestellt im März 2022. Suche in Webarchiven)  Info: Der Link wurde automatisch als defekt markiert. Bitte prüfe den Link gemäß Anleitung und entferne dann diesen Hinweis.; siehe auch Rogério Paulo da Costa Madeira: Ficção e história: A figura de Uriel da Costa na obra de Karl Gutzkow. (PDF; 23 MB) 2009, S. 7. Das für die Habimah geschriebene Stück Gzrs t’h, das in der Kurzbiografie vom Museum of Family History erwähnt wird, konnte bisher nicht eruiert werden.
28. ↑ Melischek, Gabriele u. Josef Seethaler (Hrsg.): Die Wiener Tageszeitungen. Eine Dokumentation, Bd. 3: 1918–1938. Frankfurt/Main [u. a.]: 1992, S. 119, S. 204 et passim.
29. ↑ Tatjana P. Buslakova: Russkij Pariž. Izdat. Moskovskogo Univ. Moskau 1998, S. 290 u. 433.
30. ↑ Bibliyografishe yorbikher fun Yivo, Yidisher ṿisnshafṭlekher insṭiṭuṭ. Bibliyografishe tsenṭrale, Farlag kulturlige, 1926, S. 213.
31. ↑ M. A. Bulgakow, Julie Curtis, Swetlana Geier: Manuskripte brennen nicht: Eine Biographie in Briefen und Tagebüchern. Fischer Verlag. Frankfurt am Main 1991.
32. ↑ Simplicissimus (Jg. 33, Heft 10, S. 136 (4. Juni 1928)).
33. ↑ Für die Übersetzung des jiddischen Artikels durch Thomas Soxberger, s. Brigitte Dalinger (Hrsg.): Quellenedition zur Geschichte des jüdischen Theaters in Wien. Walter de Gruyter, Berlin 2003, S. 73 f.
34. ↑ Zahlreiche weitere hebräische Artikel Lifshits’ finden sich in „Davar“/„Turim“ (u. a. 27. April 1938, 17. August 1938, 6. Oktober 1938, 23. November 1938 usw. und in der Wochenzeitschrift „Hashomer Hazair“).