Wanderlust (Paul-McCartney-Lied) – Wikipedia

Wanderlust
Paul McCartney
Veröffentlichung 26. April 1982
Länge 3:49
Genre(s) Popmusik
Autor(en) Paul McCartney
Label Parlophone (UK), Columbia Records (US), Odeon (D)
Album Tug of War

Wanderlust (Germanismus, bedeutet in der englischen Sprache so viel wie „Reiselust“, „Fernweh“) ist ein Lied des britischen Musikers und Ex-Beatles Paul McCartney aus dem Jahr 1982. Es erschien auf dem Album Tug of War.

McCartney erinnert sich: „Das ist tatsächlich eine persönliche Erfahrung. […] Der Kapitän des Bootes, auf dem wir waren, war ein Machotyp. Eines Tages hatten wir eine Auseinandersetzung mit ihm und ich sagte so in etwa: ‚Weißt du, wir brauchen uns hier nicht mit dir rumzuärgern.‘ Wir wollten auf dieses andere Boot, welches zufällig im Hafen lag. […] und zufällig hieß diese Boot ‚Wanderlust‘ […] nach all dem Ärger, den uns der andere Typ beschert hatte, stellte dieses Boot für uns so etwas wie Freiheit dar, und so basiert der Song für mich auf dieser Erfahrung. Weißt du, ‚bring’ uns bloß rauf aufs Meer, trage uns fort von all diesen Problemen‘ und nur ‚Wanderlust‘ kann diese Freiheit bringen.“[1]

“We were recording in the Virgin Islands for the album which became London Town. […] During that time we were staying on a boat with a very macho captain […]. We fell out with him, and I said ‘Who wants to stay on your lousy tub?’ and we went on to a trimaran called Wanderlust. So Wanderlust became associated with freedom, breaking away from oppression – let’s get out of here. Years later I wrote this song based on this experience.”[2] („Wir machten gerade Aufnahmen auf den Jungferninseln für das Album, das London Town wurde.[3] […] Während dieser Zeit waren wir auf einem Boot mit einem sehr macho-haften Kapitän […] Wir haben uns mit ihm gestritten und ich sagte ‚Wer will auf deiner miesen Wanne bleiben?‘ und wir gingen weiter zu einem Trimaran namens ‚Wanderlust‘. So wurde ‚Wanderlust‘ verknüpft mit Freiheit, Ausbrechen von Unterdrückung – lasst uns hier verschwinden. Jahre später schrieb ich diesen Song, der auf dieser Erfahrung basiert.“)

Das Lied steht im 44-Takt, ist in D-Dur notiert[4] und dauert 3:49 min.[5] Das Tempo wird mit „Moderately“ angegeben.[6] Das Lied hat eine Strophe-Refrain-Form mit Intro, Outro und instrumentalem Zwischenspiel.[7] „Als geglückt erweist sich die Idee, im dritten Refrain die Gesangsmelodien von Strophe und Refrain als Gegenstimmen sich überlagern zu lassen. Mit sich selbst im Duett singt Paul die beiden kontrapunktischen Melodien souverän.“[8] Vom Genre her gehört der Song zur Pop-Musik.[9]

Was McCartney verschweigt, ist die Tatsache, dass der Streit mit dem Kapitän darüber ging, ob Besitz bzw. Konsum von Marihuana an Bord erlaubt bzw. geduldet ist.[10] Immerhin zeigt er in einem Buch einen Abdruck einer schriftlichen Warnung vor dem Besitz oder dem Konsum von Marihuana auf den Jungferninseln.[11] “Given his views on soft drugs, McCartney viewed the Wanderlust as a symbol of freedom, a means of escape […]”[12] („Nachdem er seine Ansicht über weiche Drogen mitgeteilt hat, sah McCartney die Wanderlust als ein Symbol von Freiheit, ein Mittel zum Entkommen […]“.)

Vor diesem Hintergrund versteht man den Vers des Textes: “Light out wanderlust, help us to be free”[13] („Leg los, Wanderlust, hilf uns, frei zu sein.“) Die Bedeutung eines weiteren Verses: “What petty crime was I found guilty of?”[14] („Welches kleinlichen Vergehens wurde ich schuldig befunden?“) wird klar, wenn man an McCartneys Marihuana-Besitz Anfang 1980 in Japan und zuvor in den USA denkt.[15]

Besetzungsliste:[16]

Die Aufnahmen begannen im Dezember 1980: McCartney, Laine und Sheppard spielten die Basis-Spur in George Martins AIR Studios in London ein.[18] Geplant war weiterhin das Mitwirken von George Harrison, doch hat sich dieser Plan aus Zeitgründen zerschlagen.[19] Zwischen März und Dezember 1981 wurden die Overdubs vorgenommen. Produzent war George Martin.[20]

Veröffentlichung

[Bearbeiten | Quelltext bearbeiten]

Wanderlust erschien auf der LP Tug of War nach einigen Verzögerungen am Montag, den 26. April 1982.[21]

Auf einem 4:15 Minuten langen Musikvideo ist zu sehen, wie McCartney am Piano, Ringo Starr am Schlagzeug und ein Bläserensemble[22] im Studio das Lied aufnehmen. Zu sehen ist ebenfalls der Produzent George Martin. Das Intro und das Outro bilden Takte aus Here, There and Everywhere.

Chartplatzierungen

[Bearbeiten | Quelltext bearbeiten]

Zur Platzierung des Albums in den Charts siehe Tug of War#Chartplatzierungen.

“a song with two distinctly different melodies that beautifully merged into one at the end of the track”

„ein Song mit zwei deutlich unterschiedlichen Melodien, die wunderschön zu einer verschmolzen am Ende des Titels“

Chip Madinger, Mark Easter: Eight Arms to Hold You. The Solo Beatles Compendium, S. 265

“Wanderlust became a symbol for freedom in this majestic composition. The song was a triumph musically […]”

„Wanderlust wurde ein Symbol für Freiheit in dieser majestätischen Komposition. Der Song war ein Triumph musikalisch […]“

Mark Bowen: See You Next Time: McCartney Solo, S. 115

“a pop music hymn […]. […] brass parts […] that intensify the fervent religiosity of the song's message.”

„eine Popmusik-Hymne […]. […] Bläser-Anteile, […] die die inbrünstige Religiosität der Botschaft des Songs intensivieren.“

Vincent P. Benitez: The Words And Music of Paul McCArtney. The Solo Years, S. 108

“The stately piano and Philip Jones Brass Ensemble give ‘Wanderlust’ perhaps the finest sense of grandeur of any McCartney composition”

„Das würdevolle Pianospiel und das Philip Jones Brass Ensemble geben ‚Wanderlust‘ vielleicht das feinste Gefühl von Großartigkeit jeglicher McCartney-Komposition“

Andrew Grant Jackson: Still the Greatest. The Essential Songs of the Beatles’ Solo Careers, S. 142

“‘Wanderlust’ is a touching piano-ballad, enriched by a shimmering brass arrangement and bright acoustic guitars, and embellished by one of Paul’s best melodies.”

„‚Wanderlust‘ ist eine ergreifende Piano-Ballade, angereichert durch ein schillerndes Bläser-Arrangement und frische Akustik-Gitarren, und verschönert durch eine von Pauls besten Melodien.“

Luca Perasi: Paul McCartney: Recording Sessions (1969–2013), S. 212

Wanderlust is one of the stand-out songs in McCartney’s solo career.”

„Wanderlust ist einer von den herausragenden Songs in McCartneys Solo-Karriere.“

Adrian Allan: Paul McCartney After the Beatles. A Musical Appreciation, S. 150

“Hummable, majestic and unforgettable. This is one of McCartney’s best vocal performances ever.”

„Summbar, majestätisch und unvergesslich. Dies ist eine von McCartneys besten stimmlichen Vorstellungen jemals.“

Ted Montgomery: The Paul McCartney Catalog. A Complete Annotated Discography of Solo Works, 1967–2019, S. 61

“A majestic, powerful allegory about the resilience of hope, an amazing accomplishment from McCartney […] A

„Eine majestätische, kraftvolle Allegorie über die Unverwüstlichkeit von Hoffnung, eine tolle Leistung von McCartney […] Sehr gut“

Rick Swan: Paul McCartney. All the Songs, S. 82

„Hier geht es […] um den Wunsch nach Freiheit, den Wunsch, (draußen auf dem Meer) tun zu können, was man will […]“

Michael Stracke: Paul McCartney nach den Beatles. Ein Kommentar zu 80 Song-Texten von 1970 bis 2020, S. 35

Anlässlich der Komposition der Filmmusik zu Give My Regards to Broad Street nahm Paul McCartney Wanderlust 1984 noch einmal auf, diesmal aber mit kleinerer Besetzung: er selbst spielte Piano,[23] und sang, Ringo Starr spielte Schlagzeug und das Philip Jones Brass Ensemble[24] trug die Bläserpartien bei.[25] „Zum ersten Mal erschienen die Songs einer McCartney-Platte nicht nur gleichzeitig auf der üblichen Musikkassette, sondern auch auf CD.“[26] Allerdings haben die Versionen unterschiedliche Lauflängen: Der LP-Version fehlt der Abschnitt von 1:36 bis 2:44 min der CD-Version[27] sodass das Stück nur 2:48 min dauert.[28] Im Vergleich zur Version auf Tug of War hat diese Version eine leicht veränderte (und belebtere) Horn-Darbietung.[29] In der Bewertung erhielt diese Version nur ein „befriedigend“.[30]

2017 veröffentlichte Brian Wilson seine Interpretation des Songs.

  • Adrian Allan: Paul McCartney After The Beatles. A Musical Appreciation. Meadow Music Publishing, Manchester 2019, ISBN 978-0-244-47854-4.
  • Keith Badman: The Beatles Diary Volume 2: After the Break-Up 1970–2001. Omnibus Press, London 2001, ISBN 0-7119-8307-0.
  • Vincent P. Benitez: The Words and Music of Paul McCartney: The Solo Years. Praeger, Santa Barbara 2010, ISBN 0-313-34969-X.
  • John Blaney: Lennon and McCartney. Together Alone. A Critical Discography of Their Solo Work. Jawbone, London 2007, ISBN 978-1-906002-02-2.
  • Mark Bowen: See You Next Time: McCartney Solo. Amazon Fulfillment, Wroclaw 2009, ISBN 978-1-4092-9879-3.
  • Andrew Grant Jackson: Still the Greatest. The Essential Songs of The Beatles’ Solo Careers. Scarecrow Press, Lanham 2012, ISBN 978-0-8108-8222-5.
  • Chip Madinger, Mark Easter: Eight Arms To Hold You. The Solo Beatles Compendium. 44.1 Productions, Chesterfield, MO, 2000, ISBN 0-615-11724-4.
  • Paul McCartney: Give My Regards to Broad Street. Pavilion, London 1984, ISBN 0-907516-62-9.
  • Paul McCartney: Wingspan. Little Brown, London 2002, ISBN 0-316-86032-8.
  • Ted Montgomery: The Paul McCartney Catalog. A Complete Annotated Discography of Solo Works, 1967–2019. McFarland, Jefferson, NC 2020, ISBN 978-1-4766-7644-9.
  • N. N.: Pure McCartney. Hal Leonard, Milwaukee, WI o. J., ISBN 978-1-5400-0229-7.
  • Luca Perasi: Paul McCartney: Recording Sessions (1969–2013). L. I. L. Y, Mailand 2013, ISBN 978-88-909122-1-4.
  • Judith Philipp, Ralf Simon: Paul McCartney. Listen to What the Man Said. Paul McCartney und seine Songs. Lübbe, Bergisch Gladbach 1993, ISBN 3-404-60348-6.
  • Volker Rebell: Paul McCartney YESTERDAY & Heute. Eine Hommage in Songs, Worten und Texten an Sir Paul McCartney. Diskographie Teil 1. Volker Rebell Medien, Oberursel 2017, ISBN 978-3-9815456-0-9.
  • Neville Stannard, John Tobler: Working Class Heroes. The History of The Beatles' Solo Recordings. Virgin, London 1983, ISBN 0-907080-92-8.
  • Michael Stracke: Paul McCartney nach den Beatles. Ein Kommentar zu 80 Song-Texten von 1970 bis 2020. Selbstverlag, Jüchen 2021, ISBN 978-3-00-070976-0
  • Rick Swan: Paul McCartney. All the Songs. Wymer, Bedford 2020, ISBN 978-1-912782-43-7.

Einzelnachweise

[Bearbeiten | Quelltext bearbeiten]
  1. Judith Philipp, Ralf Simon: Paul McCartney. Listen to What the Man Said. Paul McCartney und seine Songs, S. 183–184.
  2. Paul McCartney: Give My Regards to Broad Street, S. 104
  3. Keith Badman: The Beatles Diary Volume 2: After the Break-Up 1970–2001, S. 207: Mai 1977.
  4. Vincent P. Benitez: The Words and Music of Paul McCartney: The Solo Years, S. 108: “all in the key of D major” („ganz in der Tonart D-Dur“); Volker Rebell: Paul McCartney YESTERDAY & Heute. Eine Hommage in Songs, Worten und Texten an Sir Paul McCartney. Diskographie Teil 1, S. 258; Adrian Allan: Paul McCartney After The Beatles. A Musical Appreciation, S. 148. N. N.: Pure McCartney, S. 154–157 notiert es in F-Dur.
  5. Neville Stannard, John Tobler: Working Class Heroes. The History of The Beatles' Solo Recordings, S. 100.
  6. N. N.: Pure McCartney, S. 154.
  7. Vincent P. Benitez: The Words and Music of Paul McCartney: The Solo Years, S. 108: “a verse-chorus form with intro, outro and instrumental interlude”
  8. Volker Rebell: Paul McCartney YESTERDAY & Heute. Eine Hommage in Songs, Worten und Texten an Sir Paul McCartney. Diskographie Teil 1, S. 258.
  9. Vincent P. Benitez: The Words and Music of Paul McCartney: The Solo Years, S. 108.
  10. John Blaney: Lennon and McCartney. Together Alone. A Critical Discography of Their Solo Work. S. 155: “US customs officials searched the yachts for marijuana, which upset the captain of the yacht on which McCartney and his family were staying.” Andrew Grant Jackson: Still the Greatest. The Essential Songs of The Beatles’ Solo Careers, S. 184: “The captain of the yacht then told McCartney he was not going to stand for drugs on his boats […]”
  11. Paul McCartney: Wingspan, S. 126.
  12. Vincent P. Benitez: The Words and Music of Paul McCartney: The Solo Years, S. 108; Luca Perasi: Paul McCartney: Recording Sessions (1969–2013), S. 212: “The song represents McCartney’s desperate request to be free.” („Der Song repräsentiert McCartneys verzweifeltes Verlangen, frei zu sein.“)
  13. Paul McCartney: Give My Regards to Broad Street, S. 104.
  14. Paul McCartney: Give My Regards to Broad Street, S. 104.
  15. Andrew Grant Jackson: Still the Greatest. The Essential Songs of The Beatles’ Solo Careers. S. 185; Vincent P. Benitez: The Words and Music of Paul McCartney: The Solo Years, S. 108.
  16. Angaben nach John Blaney: Lennon and McCartney. Together Alone. A Critical Discography of Their Solo Work, S. 153.
  17. Andrew Grant Jackson: Still the Greatest. The Essential Songs of The Beatles’ Solo Careers, S. 184 schreibt ihm auch noch Gitarre und Synthesizer zu.
  18. Chip Madinger, Mark Easter: Eight Arms To Hold You. The Solo Beatles Compendium, S. 263; Luca Perasi: Paul McCartney: Recording Sessions (1969–2013), S. 211.
  19. Chip Madinger, Mark Easter: Eight Arms To Hold You. The Solo Beatles Compendium, S. 265; Luca Perasi: Paul McCartney: Recording Sessions (1969–2013), S. 211–212.
  20. Chip Madinger, Mark Easter: Eight Arms To Hold You. The Solo Beatles Compendium, S. 262; Andrew Grant Jackson: Still the Greatest. The Essential Songs of The Beatles’ Solo Careers, S. 184.
  21. Neville Stannard, John Tobler: Working Class Heroes. The History of The Beatles' Solo Recordings, S. 99–100; Chip Madinger, Mark Easter: Eight Arms To Hold You. The Solo Beatles Compendium, S. 264.
  22. The Philip Jones Brass Ensemble
  23. Auf der LP-Innenhülle ist stattdessen von „Acoustic Guitar“ die Rede.
  24. Paul McCartney: Give My Regards to Broad Street, S. 127 und Chip Madinger, Mark Easter: Eight Arms To Hold You. The Solo Beatles Compendium, S. 276: Philip Jones, Paul Archibald, James Watson: Trompete; Jeff Bryant, Michael Thompson, John Pigeneguy: Horn; Raymond Premu: Bassposaune
  25. John Blaney: Lennon and McCartney. Together Alone. A Critical Discography of Their Solo Work, S. 169.
  26. Judith Philipp, Ralf Simon: Paul McCartney. Listen to What the Man Said. Paul McCartney und seine Songs, S. 201.
  27. Chip Madinger, Mark Easter: Eight Arms To Hold You. The Solo Beatles Compendium, S. 276.
  28. Angabe auf der LP-Innenhülle
  29. Ted Montgomery: The Paul McCartney Catalog. A Complete Annotated Discography of Solo Works, 1967–2019, S. 68: “a slightly different (and busier) horn chart”
  30. Rick Swan: Paul McCartney. All the Songs, S. 92