Lole y Manuel , la enciclopedia libre

Lole y Manuel
Datos generales
Origen Sevilla
Bandera de España España
Información artística
Género(s) Flamenco
Nuevo flamenco
Período de actividad 1973 – 1984
1992 – 1995
Discográfica(s) Movieplay
CBS
Artistas relacionados Imán, Califato Independiente
Smash
Camarón de la Isla
Enrique Morente
Miembros

Dolores Montoya Rodríguez
Manuel Molina Jiménez

Lole y Manuel fue un dúo de flamenco formado en 1972 por los músicos gitanos andaluces Dolores Montoya Rodríguez (1954-) y Manuel Molina Jiménez (1948-2015). A mediados de los años setenta se convirtieron en uno de los principales renovadores del flamenco, en un momento de efervescencia contracultural en Andalucía y de surgimiento del rock andaluz.[1][2]​ Por su incorporación al género de influencias diversas de otros géneros del momento, son considerados uno de los iniciadores del nuevo flamenco.[3][4]

Su carrera se inició con la publicación de Nuevo Día (1975), editado sin promoción y eventualmente convertido en un éxito de crítica y comercial.[5]​ El disco definió gran parte de su sonido posterior, con un cante crudo, letras poéticas de Juan Manuel Flores y producciones de Ricardo Pachón, así como el uso de instrumentos que nunca antes habían sido utilizados en el género, como el mellotron.[6]​Esta obra influyó en obras posteriores del nuevo flamenco como Veneno (1977) de Veneno o La leyenda del tiempo (1978) de Camarón de la Isla, ambos producidos también por Pachón.[6]

En los años siguientes publicaron Pasaje del Agua (1976) y Lole y Manuel (1977), que continuaron esa senda de experimentación e introducían elementos árabes.[7]​ Tras un descanso, regresaron con Al Alba Con Alegría (1980), que homenajeaba a su hija Alba Molina y contaba con producciones de Imán, Califato Independiente en lugar de Pachón, y en 1984 publicaron Casta, que incorporaba arreglos orquestales y la producción de Gualberto García. Tras su separación artística y personal, regresaron en 1992 con un disco de versiones sinfónicas de Manuel de Falla,[8]​ al que siguió Alba Molina (1994) y un disco final en directo el año siguiente.[3]​ Posteriormente, ambos han desarrollado carreras en solitario.[2]

Lole y Manuel interpretando "Al alba con alegría".

Biografía

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Inicios

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Lole y Manuel fueron matrimonio afectivo y pareja musical de flamenco desde 1972.[9]​ Tienen una única hija, también cantante llamada Alba Molina. Tanto Manuel Molina como Dolores Montoya son miembros de familias gitanas de estirpe artística. En el caso de Manuel, es hijo de Manuel Molina Acosta, más conocido como El Encajero, y Lole es hija de la cantaora y bailaora Antonia La Negra y del bailaor Juan Montoya.

Ya como dúo, empezaron a tocar juntos en 1973, y comenzaron a trabajar en canciones en su barrio de Triana (Sevilla).[10]​ El productor Ricardo Pachón les ofreció grabar una maqueta, para la que viajaron hasta Madrid en una grabación que duró tres días. Debido a alguna diferencia en la producción, la pareja se negó a firmar el contrato, pero conservaron una copia del máster.

Nuevo Día y salto a la fama

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A pesar de no tener nada firmado, se lanzó el disco bajo el sello Movieplay, sin ningún tipo de campaña publicitaria ni presentación ni promoción. Nuevo Día (Movieplay, 1975) empezó a funcionar, primero con buenas críticas de la prensa especializada y después el boca a boca fue haciendo que el disco se convirtiera en un gran éxito.[5]​ Para no acabar en los tribunales tanto el sello como el dúo llegan a un acuerdo para darles la carta de libertad, para entonces el sello CBS les ofreció un contrato por el que grabaron sus siguientes discos. El disco incorporaba al flamenco influencias del folk estadounidense, el blues o el rock psicodélico.[2]

Discos posteriores y separación

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En los años siguientes publicaron Pasaje del Agua (1976) y Lole y Manuel (1977), que continuaron experimentando con diferentes elementos.[7]Pasaje del Agua incorporaba instrumentación árabe y a la propia Lole cantando en esta lengua, y en él tocan Smash y, en el «Taranto del Hombre», Gualberto García.[11][12]​ Tras editar tres álbumes en tres años, el dúo se tomó una pausa en la que nació su hija Alba Molina. Regresaron con Al Alba Con Alegría (1980), dedicado a ella, y que no contaba ya con Ricardo Pachón como productor pero sí con arreglos de Imán, Califato Independiente.[3]​ En 1984 publicaron Casta, que incorporaba arreglos orquestales y la producción de Gualberto. Tras su separación artística y personal, regresaron en 1992 con un disco de versiones sinfónicas de Manuel de Falla.[8][13]

En 1994 publicaron Alba Molina, y el año siguiente, el disco en directo Una voz y una guitarra (1995) desde el Teatro Monumental de Madrid .[14]​Este fue su último trabajo como dúo, y en los años siguientes continuaron desarrollando carreras en solitario, con colaboraciones puntuales en el disco de Lole Ni el Oro Ni la Plata (2004).[15]​ En mayo de 2015 falleció Manuel Molina a los 67 años de edad en su domicilio de San Juan de Aznalfarache, Sevilla.[16]

Legado

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La música de Lole y Manuel ha desempeñado un papel destacado en las películas Manuela (1976) de Gonzalo García Pelayo,[17]Flamenco (1995) y Deprisa, deprisa (1981) de Carlos Saura y Siesta (1987) de Mary Lambert. En 2004 «Tu mirá», de Pasaje del Agua (1976), fue incluida en la banda sonora de Kill Bill: Volumen 2 de Quentin Tarantino.[18][19]​En 2022 se estrenó en el Festival de Venecia el cortometraje de Carla Simón Carta de mi madre para mi hijo, que usaba como hilo conductor «Un cuento para mi niño», de Nuevo Día (1975).[2]

El estilo de cante de Lole ha influido en el de cantaoras como Estrella Morente, Niña Pastori o Mayte Martín, y ha sido revindicado por Rosalía, Silvia Pérez Cruz o Maria Arnal.[2]​En 2018 se estrenó el documental Nuevo Día de Alejandro García Salgado, que sigue el proceso de grabación del primer álbum del dúo.[20]

Discografía

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Álbumes de estudio

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  • Nuevo día (1975)
  • Pasaje del agua (1976)
  • Lole y Manuel (1977)
  • Al Alba con alegría (1980).
  • Casta (1984)
  • Lole y Manuel cantan a Manuel de Falla (1992)
  • Alba Molina (1994)
  • Una voz y una guitarra (álbum en directo) (1995).

Referencias

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  1. Costa, Jordi (2018). Cómo acabar con la Contracultura: Una historia subterránea de España. Taurus. ISBN 9788430617807. 
  2. a b c d e Padilla, Mar (11 de diciembre de 2022). «Lole, la jefa de todas las artistas flamencas». El País. Consultado el 5 de agosto de 2024. 
  3. a b c Macho, Roberto. «Lole y Manuel». La Fonoteca. Consultado el 5 de agosto de 2024. 
  4. «Así sonaba hace 30 años el nuevo flamenco de Lole y Manuel». Canal Sur. Consultado el 6 de agosto de 2024. 
  5. a b Gámez, Carles (31 de marzo de 2017). «Lole y Manuel, el flamenco que rompió tabúes». El País. ISSN 1134-6582. Consultado el 6 de agosto de 2024. 
  6. a b Macho, Roberto. «Nuevo Día». La Fonoteca. Consultado el 5 de agosto de 2024. 
  7. a b «Lole: De Lole & Manuel nadie sabe nada, nosotros solo vendíamos discos». La Vanguardia. 16 de marzo de 2016. Consultado el 5 de agosto de 2024. 
  8. a b Saenz de Tejada, Ignacio (8 de octubre de 1992). «Lole y Manuel reaparecen con un disco sobre la obra de Manuel de Falla». El País. ISSN 1134-6582. Consultado el 6 de agosto de 2024. 
  9. Muere Manuel Molina, el nuevo día del flamenco
  10. Castilla, Amelia (13 de julio de 2014). «Exiliados de Triana». El País Domingo. Consultado el 6 de agosto de 2024. 
  11. Pérez, Ignacio Díaz (14 de mayo de 2018). Historia del Rock Andaluz. Editorial Almuzara. ISBN 978-84-17418-71-7. Consultado el 6 de agosto de 2024. 
  12. Paetzold, Christopher (2009-06). «Singing beneath the Alhambra: The North African and Arabic Past and Present in Contemporary Andalusian Music». Journal of Spanish Cultural Studies (en inglés) 10 (2): 207-223. ISSN 1463-6204. doi:10.1080/14636200902990711. Consultado el 6 de agosto de 2024. 
  13. Llewellyn, Howell (1993). «Lole y Manuel back on the flamenco scene». Billboard International 106 (41). 
  14. «Enmudece Triana sin Manuel Molina». ELMUNDO. 19 de mayo de 2015. Consultado el 6 de agosto de 2024. 
  15. «Ni el oro ni la plata». BNE. Consultado el 6 de agosto de 2024. 
  16. Lobatón, Fermín (19 de mayo de 2015). «El último juglar del flamenco». El País. ISSN 1134-6582. Consultado el 6 de agosto de 2024. 
  17. Miranda, Laura (12 de septiembre de 2024). The Routledge Handbook to Spanish Film Music (en inglés). Taylor & Francis. ISBN 978-1-040-10136-0. Consultado el 6 de agosto de 2024. 
  18. Navarro, Fernando (21 de marzo de 2019). «Tarantino y su oído para la música española». El País. ISSN 1134-6582. Consultado el 6 de agosto de 2024. 
  19. Martín Sanz, Álvaro (2019). «De catanas y guitarras. La utilización del flamenco por Quentin Tarantino en Kill Bill Volume 1 (2003) y en Kill Bill Volume 2 (2004)». Revista del Centro de Investigación Flamenco Telethusa 12 (14): 18-22. ISSN 1989-1628. Consultado el 6 de agosto de 2024. 
  20. «Nuevo día, documental homenaje a Manuel Molina, el flamenco iconoclasta». Canal Sur. Consultado el 6 de agosto de 2024. 

Enlaces externos

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