Sadie Benning , la enciclopedia libre

Sadie Benning
Información personal
Nacimiento 11 de abril de 1973 Ver y modificar los datos en Wikidata (51 años)
Madison (Estados Unidos) Ver y modificar los datos en Wikidata
Nacionalidad Estadounidense
Familia
Padre James Benning Ver y modificar los datos en Wikidata
Educación
Educado en Bard College Ver y modificar los datos en Wikidata
Información profesional
Ocupación Videógrafo, artista visual, músico, pintor, productor de televisión, realizador y director de cine Ver y modificar los datos en Wikidata
Área Videoarte Ver y modificar los datos en Wikidata
Distinciones
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Sadie Benning (Milwaukee, 11 de abril de 1973) es una persona estadounidense profesional del arte visual que trabaja en vídeo, pintura, dibujo, escultura, fotografía y sonido.[1]​ Benning aborda una variedad de temas que exploran el género, la ambigüedad, la transgresión, el juego, la intimidad y la identidad y es una persona de género no binario que utiliza el pronombre they singular..

Trayectoria

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A Benning le crio su madre en el centro de la ciudad de Milwaukee en Wisconsin.[2]​ Fue una madre soltera que trabajaba en el servicio de mantenimiento de un hotel como pintora. Fue una influencia creativa ya que creó esculturas en tamaño real de varios artículos.[3]​ Benning dejó la escuela a los dieciséis años; sobre todo, por la homofobia que sufrió en ella.[4]​ Comenzó a filmar con la cámara de video que le regaló su padre, el cineasta experimental James Benning, que era profesor de cine.[5]​

Benning comenzó a crear obras visuales a los quince años. Usó una cámara Fisher-Price PXL-2000, también conocida como PixelVision, regalo de Navidad de su padre.[6]​ En sus comienzos, Benning mostró rechazo hacia la cámara porque grababa imágenes de vídeo en blanco y negro y pixeladas en casetes de audio estándar. Benning dijo: "Pensé: 'Esto es un pedazo de mierda. Es blanco y negro. Es para niños. Me dijo que me iba a llevar una sorpresa'. Esperaba una videocámara".[7]​ El primer vídeo de Benning fue en un festival de cine cuando aún era adolescente.

La mayoría de los cortometrajes de Benning combinaron performance, narrativa experimental, escritura a mano y cortes de música para explorar, entre otros temas, el género y la sexualidad.[6]​ El trabajo de Benning ha sido incluido en la Bienal del Whitney Museum en tres ocasiones, siendo la persona artista más joven en la polémica Bienal de 1993.[8]​[9]​

Los primeros videos de Benning (A New Year, Living Inside, Me and Rubyfruit], Jollies, and If Every Girl Had a Diary) utilizaron su entorno aislado y el efecto que esto le causó como foco principal. En su primer trabajo, A New Year, evitó estar frente a la cámara, utilizando su entorno, principalmente los límites de su habitación y la ventana de su habitación, para retratar sus sentimientos de angustia, confusión y alienación:

"No hablo, no estoy físicamente en él, todo es texto escrito a mano, música; quería sustituir objetos, cosas que estaban a mi alrededor, para ilustrar los eventos. Usé objetos en la proximidad más cercana: la televisión, los juguetes, mi perro, lo que sea".[10]​

Los temas de identidad sexual y los desafíos de crecer se repiten en todo el trabajo de Benning, que se identificó como lesbiana en 2014.[11]​ Utiliza la cultura pop, como la música, la televisión o los periódicos, para amplificar su mensaje y, al mismo tiempo, parodiar la misma cultura pop.[12]​ También se inspira en imágenes en televisión o en películas, observando: "Son totalmente falsos y están diseñados para entretener y oprimir al mismo tiempo; no tienen significado para las mujeres, y no solo para las mujeres homosexuales. Comencé en parte porque necesitaba imágenes diferentes y nunca quise esperar a que alguien lo hiciera por mí". [13]​ El uso de una variedad de medios en su trabajo es práctico y proporciona una visión al espectador de cómo Benning interactúa principalmente con el mundo.[11]​

A medida que su trabajo ha ido progresando, Benning ha usado cada vez más su voz e imágenes de su propio cuerpo.[11]​ En trabajos como If Every Girl had a Diary, Benning usa las limitaciones de PixelVision para obtener primeros planos extremos de su propia cara, ojos, dedos y otras extremidades, de modo que el foco esté en las secciones de su rostro a medida que narra su vida y pensamiento.[11]​ En 1998, Mia Carter observó: "Los audaces videos autoeróticos y autobiográficos de Benning, su capacidad para hacer que la cámara parezca una parte más de sí y la extensión de su cuerpo, invitan a la audiencia a conocerla".[14]​

En 1998, Benning ayudó a cofundar Le Tigre, una banda feminista post-punk cuyos miembros incluyen a la ex cantante/guitarrista de Bikini Kill Kathleen Hanna y la creadora de zines Johanna Fateman. Dejó la banda en 2000 y JD Samson se unió a Le Tigre después de la partida de Benning.[15]​[16]​

Reconocimientos

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En 1991, el primer artículo sobre el trabajo de Benning, escrito por Ellen Spiro, apareció en la revista nacional gay The Advocate.[17]​ En 2004, Bill Horrigan comisarió una retrospectiva de las obras de Benning en video. En 2009, Chloe Hope Johnson contribuyó con un capítulo del libro There She Goes: Feminist Filmmaking and Beyond (Enfoques contemporáneos de películas y series de medios) titulado Becoming-Grrrl The Voice and Videos of Sadie Benning.[18]​

Benning ha recibido subvenciones y becas de la Fundación Solomon R. Guggenheim,[19]​ la Fundación Andrea Frank, National Endowment of the Arts y la Fundación Rockefeller.[20]​

Los premios incluyen el Wexner Center Residency Award en Media Arts, el National Alliance for Media Arts & Culture Merit Award, el Grande video Kunst Award y Los Angeles Film Critics Circle Award. Recibió su MFA de Bard College. Sus videos son distribuidos por Video Data Bank.

Referencias

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  1. ↑ Burton, Johanna (2017). Trigger: Gender as a Tool and a Weapon. New York: New Museum. p. 336. ISBN 978-0915557165. 
  2. ↑ Auer, James. "Film artist selected." Milwaukee Journal Sentinel January 5, 2000
  3. ↑ Nelson, Solveig (2003). Retrospective | Sadie Benning. Chicago: Wexner Center of the Arts. p. 5. 
  4. ↑ Hillstrom, Kevin (1999). "Benning, Sadie: American Video Artist." Contemporary Women Artists Detroit: St. James Press.
  5. ↑ Everyday innovators : researching the role of users in shaping ICT's. Haddon, Leslie. Dordrecht: Springer. 2005. p. 126. ISBN 9781402038723. OCLC 209847105. 
  6. ↑ a b Curnotte, Rick (January 2003). «Child's Play: The Pixelvision Videos of Sadie Benning». En Curnotte, Richard A. Jr., ed. The Film Journal (4). ISSN 1542-0868. Consultado el 10 de julio de 2014. 
  7. ↑ Masters, Kim. "Auteur of Adolescence."Washington Post October 17, 1992
  8. ↑ Smith, Roberta (28 de marzo de 1993). «UP AND COMING: Sadie Benning; A Video Artist Who Talks Through a Keyhole». New York. Consultado el 10 de julio de 2014. 
  9. ↑ «SADIE BENNING: PLAY PAUSE». Whitney Museum of American Art. 2009. Consultado el 10 de julio de 2014. 
  10. ↑ Smith, Gavin. (1998). "Toy Stories" Film Comment Nov/Dec98, Vol. 34 Issue 6, p28, 5p
  11. ↑ a b c d Russell, Catherine (2010). «Autoethnography». Experimental Ethnography: The Work of Film in the Age of Video. Durham NC: Duke University Press. pp. 291-295. ISBN 0822323192. Consultado el 10 de julio de 2014. 
  12. ↑ Morris, Gary (April 1999). «Behind the Mask: Sadie Benning's Pixel Pleasures». En Morris, Gary, ed. Bright Lights Film Journal (24). ISSN 0147-4049. Consultado el 10 de julio de 2014. 
  13. ↑ Smith, Roberta. (1993). "UP AND COMING: Sadie Benning; A Video Artist Who Talks Through a Keyhole." The New York Times March 28, 1993.
  14. ↑ Carter, Mia (Spring 1998). «The Politics of Pleasure: Cross-Cultural Autobiographic Performance in the Video Works of Sadie Benning». Signs (Feminisms and youth Cultures edición) (The University of Chicago Press) 23 (3): 745-69. ISSN 0097-9740. doi:10.1086/495287. 
  15. ↑ «Who Is LeTigre». Archivado desde el original el 17 de enero de 2004. Consultado el 10 de julio de 2014. 
  16. ↑ Rodgers, Tara, ed. (2010). «Alone/Together» [Le Tigre]. Pink Noises: Women on Electronic Music and Sound. Duke University Press. pp. 245-54. ISBN 0822346613. Consultado el 10 de julio de 2014. 
  17. ↑ «Nile Richard Editor, Sadie Benning - AbeBooks». www.abebooks.com (en inglés). Consultado el 9 de septiembre de 2023. 
  18. ↑ Columpar, Corinn and Mayer, Sophie (2009). There She Goes: Feminist Filmmaking and Beyond (Contemporary Approaches to Film and Media Series). Detroit, Michigan: Wayne State University Press. pp. 172-182. ISBN 9780814333907. 
  19. ↑ Buchan, Suzanne, ed. (2007). Animated painting: on the occasion of the exhibition "Animated painting" ... for the San Diego Museum of Art, October 13, 2007 - January 13, 2008, Centro Cultural Tijuana, Tijuana, Mexico, October 1 - December 31, 2008, Faulconer Gallery, Grinnell College, Grinnell, Iowa, February 6 - April 19, 2009. San Diego Museum of Art. ISBN 978-0-937108-40-6. 
  20. ↑ «BOMB Magazine | Sadie Benning by Linda Yablonsky». BOMB Magazine (en inglés). Consultado el 6 de septiembre de 2024. 

Enlaces externos

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