Fun with Mr. Future — Wikipédia

Fun avec M. Future

Réalisation Darrell Van Citters
Scénario Ed Gombert
Joe Ranft
Michael Giaimo
Sociétés de production Walt Disney Pictures
Pays de production Drapeau des États-Unis États-Unis
Durée 8 min
Sortie 1982

Pour plus de détails, voir Fiche technique et Distribution.

Fun avec M. Future (ce qui signifie Amusez-vous avec M. Future) est un court métrage d'animation en prise de vue réelle (appelé animation en volume) de Walt Disney Productions réalisé par Darrell Van Citters et sorti en 1982[1].

Un audio-animatronic (un robot) ayant l'aspect d'une tête parlante d'Abraham Lincoln (interprêté par Phil Proctor) propose un voyage dans le futur grâce à des animations au style rétro[2],[3].

Fiche technique

[modifier | modifier le code]

Icône signalant une information Sauf indication contraire ou complémentaire, les informations mentionnées dans cette section peuvent être confirmées par la base de données IMDb.

Distribution

[modifier | modifier le code]

À l'origine, Fun with Mr. Future devait être une production télévisuelle spéciale sur le parc à thèmes Epcot produite par par Darrell Van Citters, Mike Giamo, Joe Ranft, Mike Gabriel[4], Tad Stones et Brian McEntee[5],[6]. À l’époque, cette équipe participe également aux étapes de développement de ce qui deviendra le court métrage d'animation avec Dingo Fou de foot (1987) et le long métrage Qui veut la peau de Roger Rabbit (1988)[5]. La direction de Disney décide de mettre en pause le projet télévisuel lié à Epcot mais Thomas L. Wilhite autorise l'équipe à utiliser les images pour en faire un court métrage d'animation[5]. Ce travail marque les débuts en tant que réalisateur de l'animateur Darrell Van Citters[7].

Le film sort à Los Angeles le . Étrangement, le même jour est diffusé sur CBS la cérémonie d'ouverture d'EPCOT Center, EPCOT Center: The Opening Celebration[8]. Aucune autre projection publique n'a eu lieu jusqu'en octobre 2010, lorsque le Museum of Modern Art de New York l'a présenté dans un programme commémorant la publication du livre de John Canemaker, Two Guys Named Joe[9]. D'après Tad Stones, "[Travailler dessus] était très amusant, mais je ne pourrais même pas vous dire où vous pouvez le trouver maintenant. C'est l'un de ces joyaux que même Disney ignore qu'il possède. Je suis allé à une convention de bandes dessinées et j'ai été surpris de voir des cellulos du film à vendre[2].

Références

[modifier | modifier le code]
  1. Letterboxd
  2. a et b (en) Joe Strike, « The Tad Stones Interview — Part 2 », Animation World Network (AWN), (consulté le )
  3. (en) Hans Perk, « Report of the Disney Rarities Event », A. Film L.A., Inc., (consulté le )
  4. « Fun with Mr. Future », sur BCDB.com
  5. a b et c (en) Joe Strike, « The Tad Stones Interview — Part 1 », Animation World Network (AWN), (consulté le )
  6. (en) Jeff Lenburg, Who's Who in Animated Cartoons, Hal Leonard Corporation, (ISBN 1-55783-671-X, lire en ligne), « Gabriel, Michael (Mike) », Books
  7. « Renegade Animation », Creative Talent Network (CTN), (consulté le )
  8. (en) Dave Smith, Disney A to Z: The Updated Official Encyclopedia, p. 188
  9. MoMA Department of Communications, « MoMa Presents John Canemaker's Two Guys Named Joe: Master Animation Storytellers Joe Grant and Joe Ranft », Museum of Modern Art (MoMA),‎ october 1–2, 2010 (lire en ligne, consulté le )

Liens externes

[modifier | modifier le code]