Андре Кайат — Википедия

Андре Кайат
фр. André Cayatte
на Венецианском кинофестивале в 1952 году
Имя при рождении	фр. André Jean Cayatte[1]
Дата рождения	3 февраля 1909(1909-02-03)
Место рождения	Каркасон
Дата смерти	6 февраля 1989(1989-02-06) (80 лет)
Место смерти	Париж
Гражданство	Франция
Профессия	кинорежиссёр
Карьера	1942−83
Награды	«Золотой лев» (1950, 1960) «Золотой медведь» (1951) Приз жюри Каннского кинофестиваля (1952) «Серебряный медведь» (1973)
IMDb	ID 0147158
Медиафайлы на Викискладе

Андре Кайат (фр. André Cayatte, настоящее имя Марсель Трюк, фр. Marcel Truc; 3 февраля 1909, Каркассон — 6 февраля 1989, Париж) — французский кинорежиссёр, сценарист, многократный призёр международных кинофестивалей.

Рано проявил склонность к литературе, уже в семнадцать лет он писал рассказы. Проучившись некоторое время в Педагогическом институте, он уходит из него перед выпускными экзаменами и поступает на юридический факультет с намерением посвятить себя профессии юриста. Изучал филологию и право, служил адвокатом в Тулузе, затем в Париже. Занялся журналистикой и литературой, дебютировал книгой стихов (1927), опубликовал несколько романов и киносценариев, по ним поставлены фильмы Марка Аллегре «Вход для артистов» (1938 год) и Жана Гремийона «Буксиры» (1939 год). Писал сценарии сам, перерабатывает чужие и правит диалоги. Дебютом Кайата как режиссёра стал его фильм Лжелюбовница, снятый по одноимённому роману Бальзака (1942), действие которого было перенесено в современность:

Во время войны и немецкой оккупации он снял несколько фильмов, за что члены Сопротивления записали его в коллаборационисты и запретили ему заниматься этой профессией.

В картине «Веронские любовники» (1949), поставленной по сценарию Жака Превера (для которого тема страсти двух влюбленных, которых разлучает рок является очень характерной), переносит действие трагедии «Ромео и Джульетта» в современность, и привносит в неё актуальную в послевоенные годы антифашистскую и социальную направленность.

Критика относит режиссёра и его фильмы к так называемому «идейному кино», сами же создатели (автором или соавтором многих сценариев его фильмов был Шарль Спаак) утверждали, что стремятся к созданию «объективного» кино" для которого характерно обращение к острым моральным, социальным и политическим темам, чаще всего эти проблемы рассматриваются в юридической и детективной плоскости. После проблемы осуждения и юридической ошибки в фильме «Правосудие свершилось» (ставшего единственным фильм, получившим одновременно две главные награды международных кинофестивалей — «Золотого льва» и «Золотого медведя»), в фильме «Все мы убийцы» (1952) рассматривается вопрос наказания и смертной казни. В одном из интервью Андре Кайат заявил: «Существуют темы, к которым я испытываю глубокое пристрастие. Прежде всего это тема солидарности, солидарности не сентиментальной, а органической. Все мы связаны друг с другом и ответственны друг перед другом. Мы ответственны перед чернокожей студенткой, которой закрыт доступ в университет, и перед индийским крестьянином, подыхающим от голода»^[2].

В 1955 году Министерство юстиции запретило ему снять фильм о деле Сезнека (1923), осужденного за убийство на пожизненную каторгу — как считается, в результате подтасовки улик инспектором Бонни^[3]. Несколько стран предложили ему снимать этот фильм у них, но он отказался, в связи с тем, что за пределами Франции трудно было бы воссоздать обстановку: «Я хочу поставить „Сезнека“ во Франции, чтобы помочь реабилитировать её правосудие».

• Золотой лев Венецианского МКФ (1950 год)
• Золотой медведь Берлинского МКФ (1951 год)
• специальная премия жюри Каннского МКФ (1952 год)
• международный приз Каннского МКФ (1954 год)
• Золотой лев Венецианского МКФ (1960 год)
• Серебряный медведь Берлинского МКФ (1973 год)

• 1942 : Лжелюбовница / La Fausse Maîtresse (по роману Бальзака; с Даниэль Дарьё)
• 1943 : Дамское счастье / Au Bonheur des Dames (по роману Золя, с Мишелем Симоном)
• 1943 : Пьер и Жан / Pierre et Jean (по роману Мопассана)
• 1946 : Последний грош / Le Dernier Sou
• 1946 : Серенада под облаками / Sérénade aux nuages
• 1946 : Роже-ля-Онт / Roger la Honte
• 1946 : Месть Роже-ля-Онта / La Revanche de Roger la Honte (с участием Марии Казарес)
• 1947 : Неизвестный певец / Le Chanteur inconnu
• 1948 : Раскрытые карты / Le Dessous des cartes (с Сержем Реджани)
• 1949 : Веронские любовники / Les Amants de Vérone (сценарий Ж.Превера по «Ромео и Джульетте» Шекспира; Анук Эме, Пьер Брассёр, Серж Реджани)
• 1949 : Возвращение к жизни / Retour à la vie
• 1950 : Правосудие свершилось / Justice est faite (c участием Диты Парло; «Золотой медведь» Берлинского МКФ, «Золотой лев» Венецианского МКФ)
• 1952 : Все мы убийцы / Nous sommes tous des assassins (специальная премия жюри Каннского МКФ)
• 1954 : Перед потопом/ Avant le déluge (c участием Марины Влади и Бернара Блие; две премии Каннского МКФ)
• 1955 : Чёрная папка / Le Dossier noir (с участием Бернара Блие; номинация на «Золотую пальмовую ветвь» Каннского МКФ)
• 1957 : Око за око / Œil pour œil (с участием Курда Юргенса; номинация на «Золотого льва» Венецианского МКФ)
• 1958 : Двустворчатое зеркало / Le Miroir à deux faces (c участием Мишель Морган и Сандры Мило)
• 1960 : Переправа через Рейн / Le passage du Rhin (Николь Курсель, Шарль Азнавур; «Золотой лев» Венецианского МКФ)
• 1964 : Супружеская жизнь с точки зрения Жан-Марка / Jean-Marc ou la Vie conjugale
• 1964 : Супружеская жизнь с точки зрения Франсуазы / Françoise ou la Vie conjugale
• 1963 : Меч и весы / Le Glaive et la Balance (Энтони Перкинс, Жан-Клод Бриали)
• 1965 : Ловушка для Золушки / Piège pour Cendrillon (сценарий Жана Ануя по одноимённому роману Жапризо)
• 1967 : Профессиональный риск / Les Risques du métier (Эмманюэль Рива, Жак Брель)
• 1969 : Дорога на Катманду / Les Chemins de Katmandou (Джейн Биркин, Серж Генсбур, Саша Питоев)
• 1971 : Умереть от любви / Mourir d’aimer (Анни Жирардо)
• 1973 : Нет дыма без огня («Шантаж» в сов. прокате) / Il n’y a pas de fumée sans feu (Анни Жирардо, Мирей Дарк; «Серебряный медведь» и ещё три премии Берлинского МКФ)
• 1974 : Вердикт / Verdict (Жан Габен, Софи Лорен)
• 1977 : Каждому свой ад («У каждого свой ад» в сов. прокате) / À chacun son enfer (Анни Жирардо, Бернар Фрессон)
• 1978 : В интересах государства / La Raison d'État (Моника Витти)
• 1978 : Любовь под вопросом / L’Amour en question (Анни Жирардо, Биби Андерсон, Мишель Галабрю)
• 1981 : Адвокаты дьявола / Les avocats du diable (телевизионный)

Режиссёры новой волны воспринимали социально-заострённое творчество Кайата как расчётливо ангажированное и заигрывающее этим с публикой, зрители и экспертное сообщество (жюри европейских кинофестивалей, значительная часть кинокритики) отвечали ему поддержкой.

В статье «Кибернетика Андре Кайатта» выдающийся критик и теоретик кино Андре Базен отмечая, что режиссёр «ввел во французскую кинематографию новый тип социального фильма» писал: «Кайатт изобрел ложный жанр, он ставит ложь искусства на службу того, что авторы считают правдой»^[4].

Жак Лурсель в своём «Словаре кино» писал о его фильме «Перед потопом», что «Главные недостатки стиля Кайатта (отсутствие тонкостей и нюансов, демонстративное преувеличение в повествовании, использование — иногда снисходительное — мелодраматических приемов) не должны скрывать оригинальность и даже необычность фильма в крайне затхлой атмосфере французского кино начала 50-х гг»^[5].

Пьер Лепроон критикуя творчество режиссёра за тенденциозность, что превращало по его мнению фильмы, в ущерб «психологичности и художественности, в логические аргументы, в олицетворение абстракции» писал: «Проблемный фильм — это явление пропагандистского кино. Мы вступаем на самый опасный путь. Если речь идет лишь о том, чтобы убеждать, то в чём же заслуга художника?»^[2]. Для Кайатта, по его мнению, речь идет уже не о том, чтобы взволновать зрителя или обогатить его духовный мир, а о том, чтобы убедить его. Франсуа Трюффо писал о нём: «Если бы я упрекнул Андре Кайатта в том, что он не дает никаких „выводов“, он возразил бы мне, что это не входит в задачу художника; на это я мог бы ответить, что он не художник. Он легко опровергнет это обвинение, потрясая золотыми статуэтками призов, которыми отмечен его творческий путь. Что ж, Андре Кайатт и в самом деле человек в своем роде очень сильный»^[2].

• Базен, Андре. Жан Ренуар / Предисл. Жана Ренуара. Введ. Франсуа Трюффо. — М.: Музей кино, 1995. — 191 с. — ISBN 5-88395-012-4.
• Лепроон, Пьер. Жан Ренуар // Современные французские кинорежиссёры = Présences contemporaines : cinéma. — М.: Издательство иностранной литературы, 1960. — С. 160—220. — 698 с.
• Лурселль Ж. Авторская энциклопедия фильмов. Т. I—II. — СПб.-М.: Rosebud Publishing, 2009. — ISBN 978-5-904175-02-3.
• Режиссёрская энциклопедия. Кино Европы. Составитель: Черненко М. М. — М.: Научно-исследовательский институт киноискусства. ISBN 5-85646-077-4. — 203 с.
• Braucourt G. André Cayatte: documents, panorama critique, filmographie, bibliographie. Paris: Seghers, 1969.

• Андре Кайат в Энциклопедии кино (рус.)
• Биография режиссёра на сайте arthouse-film.ru (рус.)