Поленов, Василий Дмитриевич — Википедия

Василий Дмитриевич Поленов
В. Д. Поленов. Портрет работы И. Репина (1877)
В. Д. Поленов.
Портрет работы И. Репина (1877)
Дата рождения 20 мая (1 июня) 1844(1844-06-01)
Место рождения Санкт-Петербург, Российская империя
Дата смерти 18 июля 1927(1927-07-18) (83 года)
Место смерти усадьба Борок, Пахомовский район, Тульская губерния, РСФСР, СССР
Страна
Род деятельности
Жанр пейзаж, историческая живопись
Учёба
Супруга Наталья Васильевна Якунчикова[вд]
Награды 1869 — малая золотая медаль (за «Иов и его друзья»)
1871  — большая золотая медаль Большая золотая медаль Императорской Академии художеств (1871) (за «Воскрешение дочери Иаира»)
Звания академик ИАХ (1876)
профессор ИАХ (1892)
действительный член ИАХ (1893)
Народный художник РСФСР — 1926
Премии пенсия ИАХ (1872)
Сайт vasily-polenov.ru
Логотип Викисклада Медиафайлы на Викискладе

Васи́лий Дми́триевич Поле́нов (20 мая [1 июня1844, Санкт-Петербург — 18 июля 1927, усадьба Борок, Тульская область) — русский живописец, один из наиболее значимых художников пореформенной эпохи, педагог; мастер исторической, пейзажной и жанровой картины, новатор техники пленэра. Академик (с 1876), профессор (с 1892) и действительный член (с 1893; по новому уставу) Императорской Академии художеств. Член Товарищества передвижников (с 1878). Народный художник РСФСР (1926).

Молодые годы

[править | править код]

Василий Поленов и его сестра-близнец Вера были первенцами в многодетной, культурной дворянской семье. Он родился 20 мая (1 июня1844 года в Санкт-Петербурге. Его отец Дмитрий Васильевич Поленов, сын академика русской словесности Василия Алексеевича Поленова, внук Алексея Яковлевича Поленова, юриста и правоведа XVIII века, был известным дипломатом, археологом и библиографом. Мать Мария Алексеевна, урождённая Воейкова, писала книги для детей, занималась живописью; в молодости она брала уроки у академика К. А. Молдавского, ученика Карла Брюллова. Дядя художника М. В. Поленов (1823—1882) был сенатором, одним из реформаторов судебной системы Российской империи.

Первые детские впечатления Поленова о девственной природе были связаны с Олонецким краем. Родители привезли Поленова в имение Имоченицы в Олонецкой губернии, когда ему исполнилось десять лет. Свои впечатления об этом восхитительном уголке вепсской природы художник воплотил в картинах: «Холмы» (1861), «Закат» (1869), «Северная изба» (1870), «Переправа через реку Оять» (1872). Ряд картин художник посвятил Имоченицам: «Усадьба в Имоченицах», «Имоченицы зимой», «Бабушкин сад». Всего здесь он написал 37 картин.

Однако самыми яркими детскими впечатлениями были поездки в Ольшанку Тамбовской губернии[1][2], где находилось родовое имение[3] его бабушки по материнской линии Веры Николаевны Воейковой. Вера Николаевна, дочь известного архитектора Николая Львова, воспитанная после ранней смерти родителей в доме Гаврилы Державина, хорошо ориентировалась в русской истории, знала народную поэзию, любила рассказывать внукам русские народные сказки, былины, предания. В этой атмосфере сформировался художественный вкус Поленова. Воейкова всячески развивала увлечение внуков живописью, поощряла творческое честолюбие, устраивала среди детей конкурсы с серьёзными темами для работ («Суд царя Соломона», «Иисус Навин у стен Иерихона» и др.), присуждая как в академиях, за лучшую работу «медаль»[4].

Наиболее одарёнными среди детей Поленовых оказались двое: старший сын Василий и младшая дочь Елена, ставшие впоследствии настоящими художниками. Детям были наняты педагоги по живописи из Академии художеств. Встреча с П. П. Чистяковым стала судьбоносной для таланта Поленова. Чистяков обучал рисунку и основам живописи Поленова и его сестру в 1856—1861 годах, сам будучи ещё студентом Академии художеств. С самых первых занятий преподаватель требовал от учеников пристального изучения натуры.

В 1861—1863 годах Поленов учился в Олонецкой губернской мужской гимназии в Петрозаводске. В память об этом на здании установлена мемориальная доска.

В 1863 году окончил гимназию и поступил вместе с братом Алексеем на физико-математический факультет Императорского Санкт-Петербургского университета. По вечерам Поленов в качестве вольноприходящего ученика посещал Императорскую Академию художеств; занимался не только в рисовальных классах, но и слушал лекции по анатомии, строительному искусству, начертательной геометрии, истории изящных искусств. В Академии его учителями были А. Т. Марков, П. В. Басин, П. М. Шамшин, А. Е. Бейдеман, К. Б. Вениг. Поленов был постоянным посетителем оперного театра и концертов, увлекался музыкой Вагнера, сам пел в студенческом хоре Академии, сочинял музыкальные произведения.

Вскоре Поленов стал постоянным учеником натурного класса Академии художеств. Затем временно оставил университет, полностью погрузившись в занятия живописью. В 1867 году окончил ученический курс в Академии художеств, получив серебряные медали за рисунки и этюд. Вслед за этим участвовал в двух конкурсах на золотые медали по избранному им классу исторической живописи. С января 1868 года возобновил занятия в университете, теперь — на юридическом факультете. И. Е. Репин вспоминал: «…Кроме того, он [Поленов] был студентом по юридическому факультету в университете и не прекращал своих занятий и там. Писал диссертацию и сдавал экзамены. Этого периода картина его „Jus primae noctis“ („Право первой ночи“) есть плод его юридических изучений»[5].

Первую зарубежную поездку Поленов совершил летом 1867 года, посетив Всемирную выставку в Париже. В экспозиции был большой раздел с произведениями народных художественных промыслов различных стран. Незабываемые впечатления от увиденного легли в основу магистерской диссертации («О значении искусства и его применении к ремеслу и мерах, принимаемых отдельными государствами для поднятия ремесла, внося в него художественный элемент»), которую Поленов защитил в университете. (Центральный государственный исторический архив Санкт-Петербурга. Ф. 14).

Обзор творчества

[править | править код]
В. Д. Поленов. Воскрешение дочери Иаира (1871)

В 1869 году за картину «Иов и его друзья» Поленов получил малую золотую медаль, а в 1871 году (вместе с И. Е. Репиным, М. М. Зеленским, Е. К. Макаровым, Е. Ф. Урлаубом — большую золотую медаль[6][7].

Окончив одновременно университетский курс по юридическому факультету в 1871 году, Поленов в 1872 году отправился за границу в качестве пенсионера Академии. Посетил Вену, Мюнхен, Венецию, Флоренцию и Неаполь, длительное время жил в Париже и написал там в числе прочего картину «Арест графини д’Этремон»[8], обеспечившую ему в 1876 году звание академика[источник не указан 1369 дней].

Летом 1874 года работал в Нормандии (курортное местечко Вёль-ле-Роз[фр.]), куда его пригласил Репин, находившийся там также как пенсионер Академии. Здесь Поленов открывает новые для себя задачи пейзажной живописи («Нормандский берег», «Рыбацкая лодка. Этрета. Нормандия»)[9]. В 1874 году его картина «Право господина» была выставлена на Весеннем Салоне в Париже. В 1875 году работал над картинами «Заговор гёзов» и «Блудный сын» (не закончены), «Семейное горе».

Возвратившись в 1876 году в Россию, вскоре отправился на сербско-черногоро-турецкую войну в армию генерала М. Г. Черняева. Под командованием полковника Андреева, в составе «летучего отряда» Поленов участвовал в сражениях, за что был награждён следующими наградами: сербской серебряной медалью «За храбрость», которую ему вручил черногорский воевода, делегат от Черногории в Верховном командовании Сербии и Черногории, Машо Врбица,

сербским золотым орденом «Таковский крест» с надписью: «За веру, князя и Отечество», а также «Свидетельством о храбрости» за участие в боях 7, 8, 9 октября 1876 г., выданным художнику-добровольцу полковником Андреевым[10]. В 1877 году, уже в ходе русско-турецкой войны, состоял при штабе в Рущукском отряде под командованием цесаревича — впоследствии императора Александра III. Всё это время Поленов сотрудничал с иллюстрированным журналом «Пчела», для которого посылал зарисовки и этюды. Среди них почти не встречаются зарисовки военных действий, а, в основном, видовые зарисовки («Вид г. Парачина», «Белград с восточной стороны», «Долина Моравы перед Делиградом»), или бытовые («Сербские конники у водопоя», «На бивуаках за Дунаем», «Тыл сербской армии»).

В 1877–1878 годах работал над этюдами к картине «Лассаль читает лекцию в рабочем клубе».

С 1870-х годов Поленов много работал в области театрально-декорационного искусства (сценографии). В 1882–1895 годах — преподаватель Московского училища живописи, ваяния и зодчества, где в числе его учеников были И. И. Левитан, К. А. Коровин, И. С. Остроухов, А. Е. Архипов, А. Я. Головин и Е. М. Татевосян[11].

В 1877 году Поленов поселился в Москве. Спустя год на VI Передвижной выставке Поленов показывает ставшую впоследствии его визитной карточкой картину «Московский дворик», написанную с натуры в арбатском переулке. После её оглушительного успеха художник становится родоначальником нового жанра — «интимного пейзажа»[12]. С 1879 года — действительный член Товарищества передвижных художественных выставок. Приобретает славу мастера эпического пейзажа, которую затем приумножит, поселившись на Оке и совершив путешествия по местам, связанным с колыбелью христианства.

Московское товарищество художников. Поленов стоит в центре рядом с С. И. Мамонтовым. 1900—1905 гг.

В 1881–1882 годах отправляется вместе с экспедицией князя С. С. Абамелек-Лазарева и А. В. Прахова в своё первое путешествие на Ближний Восток и по библейским местам: в Константинополь, Палестину, Сирию и Египет, откуда привозит эскизы и наброски к масштабному полотну «Христос и грешница», а также другие картины, написанные в найденной Поленовым в поездке новой для себя манере письма («Нил у Фиванского хребта», 1881; «Первый нильский порог», не датированный; «Нил, вдали пирамиды», 1881 и др.).

Подолгу жил и работал в Абрамцеве. Очарованный природой Абрамцева, Поленов написал много прекрасных этюдов и картин («Лето. Купальный сезон в Абрамцеве», 1879;«Берёзовая аллея в Абрамцеве», 1880; «Верхний пруд в Абрамцеве», 1882, «Пруд в Абрамцеве», 1893; «Осень в Абрамцеве», 1890 и другие). Здесь же в 1879–1880 годах художник создал несколько графических портретов: А. В. Прахова (1879), Р. С. Левицкого (1879), В. П. Щеголенкова (1879), В. А. Серова (1879), Н. В. Якунчиковой (1879), К. Д. Арцыбушева (1880) и других.

В 1883–1884 годах в Италии Поленов продолжает работу над картиной «Христос и грешница», которую в 1887 году экспонирует на XV Выставке передвижников. В 1888 году пишет картину «На Тивериадском (Генисаретском) озере».

Оформил спектакль «Алая роза» С. Мамонтова (1893), оперы: «Уриэль Акоста» В. С. Серовой (1895, Большой театр), «Фауст» Ш. Гуно и «Фальстаф» Д. Верди (1895, Русская частная опера С. Мамонтова). В 1894 году выполнил декорацию к живой картине «Афродита», поставленной на Первом съезде художников, в 1897—1898 годах — эскизы декораций к опере «Орфей и Эвридика» К. Глюка в Русской частной опере.

В 1890—1900 годах создал духовные музыкальные сочинения: «Всенощная» и «Литургия». В 1902 году разработал программу стенных росписей для музея изящных искусств в Москве.

Поленов в детстве проводил лето в имении отца «Имоченицы»[13] в Олонецкой губернии, (ныне — Лодейнопольский район, Ленинградской области) где полюбил ширь бескрайних полей, широколиственные густые леса, спускающиеся к могучим рекам. С этими местами связаны его ранние пейзажные работы и этюды[14]. Мечтал поселиться на лоне природы. В 1890 году приобрёл небольшое имение Бёхово в Тульской губернии, на высоком берегу над Окой. В тихом месте, в сосновом бору, чуть в стороне от села на деньги, вырученные от продажи картины «Христос и грешница»[15], построил дом по собственному оригинальному проекту, и при доме — художественные мастерские. Усадьба была названа Борок. В 1904 году по проекту художника было возведено здание, получившее название Аббатство. В письме Ивану Владимировичу Цветаеву (27 октября 1904 года) по этому поводу Поленов замечает: «…Мы до сих пор в деревне, где я в это лето соорудил себе мастерскую, но вышло почему-то аббатство. Тем не менее я несказанно доволен: окно огромное, свет чудный. Я всю жизнь об этом мечтал, а теперь как-то не верится»[16]. Там Поленов много и продуктивно работал, охотно приглашал к себе сельских детей, проводил для них познавательные занятия и представления, развивал художественный вкус. По замыслу Поленова, усадьба должна была стать «гнездом художников», а со временем превратиться в первый провинциальный общедоступный музей. Поленов построил народный театр для крестьян и церковь Троицы Живоначальной в Бёхове (1906).

В настоящее время в усадьбе Борок (современное название — Поленово) находится Государственный мемориальный историко-художественный и природный музей-заповедник В. Д. Поленова, где сохранилась уникальная обстановка, интерьер, мебель, библиотека и предметы быта хозяина. Его первым директором был сын художника, биолог, профессор Московского университета Дмитрий Васильевич Поленов (1886–1967)[12][17].

В 1899 году Поленов во второй раз отправился на Ближний Восток, чтобы собрать материал для грандиозной евангельской серии «Из жизни Христа», которую он завершил в 1909 году. Выставка этих картин имела большой успех и на момент экспозиции стала центральным событием в мире живописи.

В связи с ролью великого князя Владимира Александровича в событиях «Кровавого воскресенья» в январе 1905 года Поленов и Валентин Серов вышли из состава Академии художеств, президентом которой был Владимир Александрович[18].

В. Д. Поленов
Примерно начало 1910-х годов.

В 1906 году в Большом зале Московской консерватории была исполнена опера Поленова «Призраки Эллады»[19].

В 1907 году путешествует по Германии и Италии. В 19101911 годах снова посещает Европу.

В 1910–1918 годах Поленов вёл в Москве просветительскую деятельность, участвовал в организации народного театра.

В 1914 году в Москве была проведена выставка картин цикла «Из жизни Христа» для сбора средств в пользу раненых в Первой мировой войне.

В 1915 году художник организует Народный дом в Тарусе, который был открыт постановкой «Призраки Эллады»[20] Для постановки Поленовым созданы декорации: Афродита на фоне неба и моря, портик храма Эрехнейтон[20].

В 1915–1916 годах по инициативе и эскизам Поленова архитектор О. О. Шишковский возвёл на Зоологической улице в Москве Дом для Секции содействия устройству деревенских, фабричных и школьных театров[21]; с 1921 года — это Дом театрального просвещения имени академика В. Д. Поленова («Театральный дом»).

«Ока близ Тарусы». Картина Поленова

В 1918–1919 годах живёт в Борке, пишет картину «Разлив на Оке». В 1920–1921 годах для светового театра-диорамы в Борке исполнил шестьдесят пять небольших картин о кругосветном путешествии.

В 1924 году прошла первая персональная выставка в Государственной Третьяковской галерее, посвящённая 80-летию художника. В 1926 году Поленову присвоено звание народного художника Республики[22].

Художник скончался 18 июля 1927 года в своей усадьбе и был похоронен на сельском кладбище в селе Бёхово, на крутом берегу Оки, где он так часто любил рисовать этюды[источник не указан 1369 дней]. Над его могилой, согласно завещанию, установлен олонецкий крест. В имении Имоченицы Олонецкой губернии 10-летний городской житель Вася Поленов когда-то впервые близко познакомился с природой.

В. Д. Поленов был женат с 1882 года на Наталье Васильевне Якунчиковой (1858—1931)[источник не указан 1369 дней], дочери московского купца и промышленника В. И. Якунчикова. От этого брака родилось шесть детей: двое сыновей (Федя, сын-первенец, умер в младенчестве, в августе 1886 года) и четыре дочери.

  1. Поленов, Алексей Яковлевич
    1. Поленов, Василий Алексеевич + первый брак — Марья Андреевна (ур. Хоненева) (1786—1814) + второй брак — Елена Матвеевна (ур. Бороздина) († 05.12.1856)
      1. Поленов, Матвей Васильевич (1823—1882) — русский юрист, сенатор Правительствующего сената, тайный советник
      2. Поленов, Дмитрий Васильевич (1806—1878) — археолог, библиограф + Мария Алексеевна, урождённая Воейкова
        1. Хрущова, Вера Дмитриевна (1844—1881)[23] + Хрущов, Иван Петрович (1841—1904). Брак бездетный.
        2. Поленова, Елена Дмитриевна (1850—1898) — художница
        3. Поленов, Алексей Дмитриевич (1845—1918) — экономист, помещик Казинской волости Елецкого уезда, товарищ министра в правительстве П. А. Столыпина. Тайный советник.
        4. Поленов, Константин Дмитриевич (1848—1917) — владелец хутора Анашка Саратовской губернии
        5. Поленов, Василий Дмитриевич — художник + Наталья Васильевна Якунчикова
          1. Поленов, Фёдор Васильевич (1884—1886)
          2. Поленов, Дмитрий Васильевич (1886—1967) + Анна Павловна
            1. Поленов, Фёдор Дмитриевич (1929—2000) + Лобанова, Ирина Николаевна
              1. Поленов, Лев Фёдорович + Золотова, Елена Михайловна
                1. Поленова, Анна Львовна
                2. Поленов, Иван Львович
            2. второй брак — Грамолина, Наталья Николаевна (1940—2020), заместитель директора по научной работе Дома-музея В. Д. Поленова.
              1. Поленова, Наталья Фёдоровна (р. 1975, Москва), директор Дома-музея В. Д. Поленова.
          3. Сахарова-Поленова, Екатерина Васильевна (1887—1980) + Сахаров, Николай Фёдорович (1881—1964)
          4. Поленова-Ляпина, Мария Васильевна (1891—1976). С 1924 года — в эмиграции[24]
          5. Поленова, Ольга Васильевна (1894—1973)
          6. Поленова, Наталья Васильевна (младшая) (1898—1964)

Поленовский Дом

[править | править код]

В декабре 1915 года на Медынке (ныне — Зоологическая, 13)[25][26] был торжественно открыт «Поленовский Дом» — первое в мире учреждение, осуществлявшее помощь деревенским и фабричным театрам. Он был создан русским художником В. Д. Поленовым и промышленником-меценатом С. И. Мамонтовым в результате преобразования «Комиссии содействия устройству деревенских театров» при «Союзе сценических деятелей», образованной в 1909 году.

В 1915—1916 годах для «Поленовского дома» был построен необычный особняк архитектором Осипом Шишковским[25] (по эскизам и собственному оригинальному проекту Василия Поленова, на его же средства, при поддержке Саввы Мамонтова). В здании располагались зрительный зал на 300 мест, библиотека, кабинеты для репетиций, мастерские, прокатный склад портативных декораций. Деятельность «Поленовского Дома» не прерывалась в самые трудные дни революционного лихолетья и гражданской войны. Любительские и профессиональные театры подчинили Наркомпросу как «Подотдел рабоче-крестьянского театра» ТЕО Наркомпроса.

В январе 1921 года Подотдел РКТ был преобразован в Дом театрального просвещения имени академика В. Д. Поленова («Театральный дом») для Секции содействия устройству деревенских, фабричных и школьных театров. В это время в Доме организуются новые отделы: литературный, музыкальный, школьного театра, художественно-технический. Начинает выходить журнал «Народный театр».

С 1925 года основным направлением ДТП им. В. Д. Поленова становится развитие сельской художественной самодеятельности.

19 февраля 1930 года «Поленовский Дом» получает новое название — Центральный Дом самодеятельного искусства в городе и деревне им. Н. К. Крупской (ЦДИСК). Затем решением Наркомпроса одобрен проект создания краевых и областных домов искусств. Первые девятнадцать ДИСКов стали основой вновь создаваемой методической службы народного творчества. Их организаторами были выпускники трёхгодичных мастерских Центрального Дома.

В 1936 году ЦДИСК был преобразован во Всесоюзный Дом народного творчества им. Н. К. Крупской Комитета по делам искусств при Наркомпросе СССР. В этом качестве он просуществовал до 1958 года, осуществляя методическое руководство художественной самодеятельностью всего Советского Союза.

В 1958 году ВДНТ был переименован в Центральный дом народного творчества (ЦДНТ). А в 1978 году он получил новое здание в Сверчковом переулке.

В 1979 году ЦДНТ стал Всероссийским научно-методическим центром народного творчества и культурно-просветительной работы им. Н. К. Крупской. В новом здании в Сверчковом переулке Дом расширяет свою выставочную деятельность. В фойе второго этажа организуются небольшие камерные, но очень современные по своему наполнению экспозиции. Перед перестройкой ВНМЦ вступила в Международную организацию по народному творчеству при ЮНЕСКО (IOV). 1980-е годы стали временем оживления международных контактов ВНМЦ. Работая на основе договоров о сотрудничестве с коллегами из стран социализма, они обменивались рабочими визитами и знакомились с опытом друг друга.

В 1991 году ВНМЦ был преобразован в Государственный Российский Дом народного творчества[27], сохранив за собой роль головной методической организации в сфере поддержки, сохранения и развития народного художественного творчества и культурного наследия народов Российской Федерации. Функции по культурно-досуговой деятельности переданы вновь организованному в то самое время Центру ремёсел. После расформирования Министерства культуры СССР и Всесоюзного НМЦ в коллектив ГРДНТ влились новые сотрудники. Ныне директор ГРДНТ — Пуртова Тамара Валентиновна. Адрес ГРДНТ: Сверчков переулок, 8, строение 3.

29 декабря 2016 года Государственному Российскому Дому народного творчества, как учреждению-правопреемнику «Поленовского дома», по письменному согласованию с представителями семьи наследников художника — правнучкой Н. Ф. Поленовой, директором музея заповедника В. Д. Поленова, и невесткой внука Н. Н. Грамолиной, заместителем директора по научной работе музея-заповедника В. Д. Поленова, в соответствии с утверждённым приказом Министерства культуры РФ от 1 июня 2011 года № 686, вернули историческое имя русского художника, академика живописи В. Д. Поленова.

Бывший «Поленовский дом» на Зоологической улице в конце осени 2020 года передан музею-заповеднику Поленова в качестве его московского филиала[28].

«Аббатство» в Поленове
Мемориальная доска в честь Василия Поленова в Петрозаводске на здании Олонецкой губернской мужской гимназии
Доска-указатель в Сквере Василия Поленова в Вёль-ле-Розе (Нормандия, Франция)

В филателии и нумизматике

[править | править код]

Главные произведения

[править | править код]

Примечания

[править | править код]
  1. Усадьба Воейковых «Ольшанка». Tambovia.ru. Дата обращения: 26 августа 2019. Архивировано 2 сентября 2019 года.
  2. Ольшанка, село. ТАМБОВГРАД. Дата обращения: 26 августа 2019. Архивировано 26 августа 2019 года.
  3. ТОГБУК «Тамбовская областная универсальная научная библиотека им. А. С. Пушкина». Описание имения: Ольшанка. Тамбовская помещичья усадьба: взгляд сквозь столетие.
  4. Т. В. Юрова. Василий Дмитриевич Поленов. — М.: «Искусство», 1961. — С. 6. — 168 с.
  5. Сахарова Е. В. Василий Дмитриевич Поленов. Письма, дневники, воспоминания. — М.; Л., 1950. — С. 447.
  6. Е. В. Сахарова. В. Д. Поленов. Е. Д. Поленова. Хроника семьи художников / общ. ред. А. И. Леонова. — М.: «Искусство», 1964. — С. 709. — 838 с.
  7. С. А. Володина. К истории наград Императорской и Российской Академии художеств. Российская академия художеств. Дата обращения: 15 августа 2019. Архивировано 30 марта 2019 года.
  8. Арест гугенотки Жакобин де Монтебель, графини д'Этремон, Поленов. Музеи мира и картины известных художников. Дата обращения: 29 июля 2019. Архивировано 29 июля 2019 года.
  9. Ворошилова Е.  Пенсионерские годы Поленова // Юный художник. — 1989. — № 12. — С. 11—15.
  10. Н. Г. Струнина-Бородина. О поездке русского художника В. Д. Поленова на Балканы в 1876 г // Славянский мир: общность и многообразие : журнал. — ФГБУН «Институт славяноведения Российской академии наук», 2018. — С. 67—71. — ISSN 2618-8570. Архивировано 15 августа 2019 года.
  11. Ирина Языкова. Василий Дмитриевич Поленов // Искусство : учебно-методическая газета для учителей МХК, музыки и ИЗО. — 2011. — № 2 (458). — С. 6—9. Архивировано 20 ноября 2023 года.
  12. 1 2 Биография. Василий Поленов. Дата обращения: 22 января 2012. Архивировано 19 сентября 2012 года.
  13. Памятное место, где находилась усадьба «Имоченицы», в которой в 1870—1880-е гг. жил и работал художник Поленов Василий Дмитриевич. Памятный знак на месте дома. Остатки парка. Карта России. Дата обращения: 26 августа 2019. Архивировано 26 августа 2019 года.
  14. Возвращение Василия Поленова в Олонецкий край. Дата обращения: 7 августа 2019. Архивировано 7 августа 2019 года.
  15. Поленов Ф.  В. Поленов. Христос и грешница // Юный художник. — 1988. — № 11. — С. 13—17.
  16. Аббатство. Государственный мемориальный историко-художественный и природный музей-заповедник Василия Дмитриевича Поленова. Дата обращения: 30 июля 2019. Архивировано 3 мая 2019 года.
  17. Река Ока в творчестве Василия Поленова. Василий Дмитриевич Поленов. Сайт художника. Дата обращения: 22 января 2012. Архивировано 6 июня 2012 года.
  18. И.Фунт. Искатель истины // Новый Берег. — 2012. — № 35. Архивировано 14 января 2017 года.
  19. Короткие истории от Михаила Брызгалова. Поленов. «Призраки Эллады». Сетевое издание «Музыкальный центр». Дата обращения: 29 июля 2019. Архивировано 29 июля 2019 года.
  20. 1 2 Книга о Тарусе.. — Москва: Русское слово, 2009. — С. 93. — 366 с. — ISBN 978-5-9932-0294-5.
  21. Газета «Раннее утро». Открытие дома имени В. Д. Поленова. Газетные «старости» (Архив) (12 января 1916). Дата обращения: 26 августа 2019. Архивировано 20 января 2017 года.
  22. Копшицер М. И. Основные даты жизни и творчества В. Д. Поленова Архивная копия от 28 марта 2015 на Wayback Machine / Поленов. — М.: Молодая гвардия, 2010. — 332 с. — (ЖЗЛ).
  23. Усадьба Поленово — Обзор дома, портретная (HTML). polenovousadba.ru. Дата обращения: 18 августа 2012. Архивировано из оригинала 20 августа 2012 года.
  24. Д. Я. Северюхин. ПОЛЕНОВА (в замуж. Ляпина) Мария Васильевна. Искусство и архитектура русского зарубежья (8 февраля 2012). Дата обращения: 8 августа 2019. Архивировано 8 августа 2019 года.
  25. 1 2 Реестр памятников истории и культуры. Официальный сайт «Москомнаследия». Дата обращения: 27 августа 2012. Архивировано из оригинала 1 февраля 2012 года.
  26. Малинин Н. С. Архитектура Москвы. 1989—2009: Путеводитель. — М.: Улей, 2009. — С. 248. — 400 с. — ISBN 978-5-91529-017-3.
  27. Государственный Российский Дом народного творчества имени В. Д. Поленова. Культурный навигатор — РФ. Дата обращения: 29 июля 2019. Архивировано 29 июля 2019 года.
  28. Дом Поленова в Москве станет музеем. Газета «The Art Newspaper» (16 декабря 2020). Дата обращения: 5 января 2021. Архивировано 19 января 2021 года.
  29. Фонды Государственного архива Российской Федерации по истории РСФСР. Путеводитель. Том 2. 1996
  30. Поленов — Копшицер Марк Исаевич. Дата обращения: 9 мая 2011. Архивировано 30 декабря 2014 года.
  31. Музей-заповедник В.Д. Поленова, Тульская обл. Центральный банк России (2012). Дата обращения: 2 октября 2020. Архивировано 16 января 2022 года.
  32. В Уварово установили памятник художнику Василию Поленову. Дата обращения: 30 декабря 2021. Архивировано 30 декабря 2021 года.
  33. В Уваровском районе открыли памятник русскому художнику Василию Поленову. 2015 г. Дата обращения: 30 декабря 2021. Архивировано 30 декабря 2021 года.
  34. Открытие сквера Поленова в Нормандии. L'Observateur Russe, Русский очевидец: французская газета на русском языке (5 июля 2015). Дата обращения: 28 августа 2019. Архивировано 4 августа 2019 года.
  35. Дмитрий Литвинов. Василий Поленов навечно во Франции // Молодой : газета. — Тула, 2015. — Июль. Архивировано 28 августа 2019 года.
  36. Юрий Коваленко. Поленов и Репин были здесь. Газета «Культура» (29 сентября 2018). Дата обращения: 8 августа 2019. Архивировано 24 марта 2020 года.
  37. Открытие памятника В. Д. Поленову в «Дубраве». Климовский музей (10 октября 2017). Дата обращения: 3 апреля 2022. Архивировано 18 апреля 2021 года.
  38. Государственный мемориальный историко-художественный и природный музей-заповедник В. Д. Поленова. «Культура.РФ» — гуманитарный просветительский проект. Дата обращения: 8 августа 2019. Архивировано 8 августа 2019 года.

Литература

[править | править код]