Креативные индустрии — Википедия

Креативные индустрии (Креативная экономика или экономика знаний) — особый сектор экономики, основанный на продаже товаров и услуг, являющихся результатом интеллектуальной деятельности. Существенную роль в производстве этих товаров и услуг играет развитие технологий и инноваций. Мировая капитализация креативных индустрий к 2019 году составляет $2,3 трлн^[1].

^[2]

К креативным индустриям обычно относят такие направления экономики, как арт-индустрия, фотография, реклама, ювелирное дело, исполнительское искусство, полиграфия, издательская деятельность, кино, теле- и радиовещание, информационные технологии, разработка программного обеспечения и видеоигр, производство музыкальных инструментов, архитектура и проектирование, охрана культурного наследия, музейное, библиотечное и архивное дело, дизайн и творческое образование^[2].

Основными характеристиками являются:

• высокая роль новых технологий и открытий в разных областях деятельности человека;
• высокая креативная составляющая труда;
• большой объем уже существующих знаний и острая необходимость генерации новых знаний.

Кроме того, креативные индустрии характеризуются с точки зрения креативного подхода, в основе которого лежат проектное мышление, креативное воображение (моделирование), практическая направленность.

Понятие «креативная экономика» было введено журналом BusinessWeek в августе 2000 года^[3].

До сих пор не существует единого мирового реестра, что считать креативными индустриями, а что нет. Тесная связь отраслей креативной экономики с другими индустриями часто затрудняет определение и выделение их в отдельный креативный блок. Стандартная классификация отраслей экономики не позволяет определять креативные отрасли. Министерство по цифровизации, культуре, медиа и спорту Великобритании в 2015 году отнесло^[4] к креативной экономике отрасли, которые основаны на создании и использовании интеллектуальной собственности, а именно:

• Реклама и маркетинг;
• Архитектура;
• Ремёсла;
• Дизайн промышленный, графический, создание моделей одежды;
• Кинематография, ТВ, видео, радио и фотография;
• Разработка ПО, сервисов, приложений, игр;
• Издательское дело и пресса;
• Музей, галереи, библиотеки;
• Музыка, театр, искусство.

Креативная экономика призвана сформировать привлекательный инвестиционный климат, способствовать росту социального согласия и развитию социальной сферы, модернизировать сферу образования и т. д. В рамках креативной экономики формируются новые экономические модели, новые типы социальных отношений, новые культурные парадигмы^[5].

По объему валовой добавленной стоимости мировыми лидерами в сегменте креативных индустрий являются США ($988 млрд) и Китай ($921,6 млрд). По доле креативных индустрий в ВВП страны первое место занимает Италия (6,1%), затем Великобритания (5,8%) и Австралия (5,7%)^[6]. Среднемировой уровень 3%. В России по данным АСИ на начало 2022 года этот показатель был 4,87%^[7][8].

Существует несколько исследований, посвященных креативной экономике как социально-экономического явлению.

В работе «Креативный класс: люди, которые меняют будущее» американский профессор, экономист и социолог Ричард Флорида в результате анализа политического и экономического развития общества Америки приходит к выводу, что его основой в последние годы стала креативная экономика. Ядром общества он называет креативный класс, или представители творческих профессий. Креативность по Флориде — «создание на базе знания практических новых форм», а основа развития креативной экономики — это принцип 3-х «Т»: «технология, талант и толерантность».^[9]

Другая книга, посвященная креативной экономике, — «Креативный город» эксперта Всемирного банка англичанина Чарльза Лэндри. Он описывает развитие современных городов и приходит к выводу, что на первое место в развитие городской среды выходят человеческие способности и мотивации, вытесняя на второй план инфраструктуру, природные ресурсы и т.п.^[10]

Ряд авторов считает, что креативная экономика тесно связана с развитием одноранговой экономики, характерными чертами которой являются доминирование информационного производства, вытеснение иерархий горизонтальными экономическими сетями, изобилие нематериальных благ и сокращение функции капитала. Поскольку отрасли креативной экономики в основном связаны с производством информационного контента, наиболее оптимальной средой для них являются горизонтальные сети, обеспечивающие свободу обмена креативными продуктами и информацией в рамках глобального общества. В одноранговых (пиринговых) сетях, где участники взаимодействуют напрямую без посредников, креативный потенциал раскрывается максимальным образом^[11][12].

• Креативный класс
• Креативный директор
• Креативное агентство
• Креативная педагогика
• Креативный учёт

• Caves, Richard E. (2000), Creative Industries: Contracts between Art and Commerce, Harvard Univ. Press Description and preview.
• DCMS (2001), Creative Industries Mapping Document 2001 (2 ed.), London, UK: Department of Culture, Media and Sport, Архивировано из оригинала 27 июля 2008, Дата обращения: 26 мая 2007
• DCMS (2006), Creative Industries Statistical Estimates Statistical Bulletin (PDF), London, UK: Department of Culture, Media and Sport, Архивировано из оригинала (PDF) 14 июня 2007, Дата обращения: 26 мая 2007
• De Beukelaer, Christiaan (2015), Developing Cultural Industries: Learning from the Palimpsest of Practice, European Cultural Foundation
• De Beukelaer, Christiaan; Spence, Kim-Marie (2019), Global Cultural Economy, Routledge
• Florida, Richard (2002), The Rise of the Creative Class. And How It's Transforming Work, Leisure and Everyday Life, Basic Books
• Hesmondhalgh, David (2002), The Cultural Industries, SAGE
• Howkins, John (2001), The Creative Economy: How People Make Money From Ideas, Penguin
• Lash, S; Urry, J (1994), Economies of Sign and Space, SAGE
• Landry, Charles; Bianchini, Franco (1995), The Creative City (PDF), Demos
• Nielsén, Tobias (2006), The Eriba Model – an effective and successful policy framework for the creative industries (PDF), The Knowledge Foundation, Архивировано из оригинала (PDF) 3 марта 2016, Дата обращения: 11 февраля 2013
• UNCTAD, Creative Economy Report 2008 (PDF), UNCTAD, Дата обращения: 28 ноября 2009 Архивная копия от 28 июля 2013 на Wayback Machine
• UNESCO, Creative Industries – UNESCO Culture, UNESCO, Архивировано из оригинала 26 августа 2009, Дата обращения: 24 ноября 2009
• Parrish, David (2005). T-Shirts and Suits: A Guide to the Business of Creativity, Merseyside ACME.
• Pasquinelli, Matteo (2006). Immaterial Civil War: Prototypes of Conflict within Cognitive Capitalism  (неопр.).. In: Lovink, Geert and Rossiter, Ned (eds). MyCreativity Reader: A Critique of Creative Industries, Amsterdam: Institute of Network Cultures, 2007.
• Towse, Ruth (2002). Book Review of Creative Industries, Journal of Political Economy, 110: 234-237.
• Van Heur, Bas (2010) Creative Networks and the City: towards a Cultural Political Economy of Aesthetic Production. Bielefeld: Transcript.
• Gielen, Pascal (2013) "Creativity and other Fundamentalisms". Mondriaan: Amsterdam.

• «О проекте - Креативная Экономика - Британский Совет - Россия»
• «Креативный менеджмент | Креативный класс | Креативная экономика | Креативные технологии | TREKO.RU»
• «Что же такое креативная экономика? / Креативная экономика ? Научные конференции на eConference.ru»
• «Программа MIGZ 2011»
• Lorenz, P. & Moutchnik, A. (2016): Corporate Social Responsibility in the UK Creative Industries: Building the Missing Link. In: uwf (2016). doi:10.1007/s00550-016-0405-8