Юрберг, Натали — Википедия

Натали Юрберг
Nathalie Djurberg
Дата рождения 1978[1][1][…]
Место рождения
  • Люсечиль[вд], Гётеборг-Бохус, Швеция
Страна
Род деятельности деятельница изобразительного искусства, телепродюсер, скульпторша, художница, кинематографистка, видеохудожница, художница-аниматор, кинорежиссёр
Жанр видео, скульптура, инсталляция, графика
Награды Серебряный лев 53-й Венецианской биеннале (2009)

Натали Юрберг (швед. и нем. Nathalie Djurberg; род. 1978, Люсечиль[швед.], лен Гётеборг-Бохус (ныне в лене Вестра-Гёталанд), Швеция) — современная шведская художница.

Образование

[править | править код]
  • 1994—1995 Folkuniversitetet, Basic Art Education, Гётеборг
  • 1995—1997 Hovedskous, Art School, Гётеборг
  • 1997—2002 Malmö Art Academy, Мальмё

Творчество

[править | править код]

В своих фильмах Натали Юрберг использует покадровую анимацию (stop-motion animation), чтобы вдохнуть жизнь в пластилиновых кукол, которые художница лепит своими руками. Её повествования начинаются, как правило, вполне невинно, быстро превращаясь в подобие ночного кошмара или игры воспаленного воображения. Используя знакомый всем с детства язык кукольной анимации, Юрберг создает работы совсем не сентиментальные, наполненные местью, насилием и сексом. Гротескные истории Юрберг часто разворачиваются в лесу или в маленьких, вызывающих клаустрофобию комнатах. Музыка Ханса Берга (Hans Berg), которую художница использует в большинстве фильмов, является доминирующей, её почти психопатический веселый ритм намекает на то, что что-то не так или что-то сейчас произойдет. В некоторых фильмах Юрберг диалоги написаны на кусочках бумаги, но в большинстве случаев история рассказывается посредством образов и музыки. В историях Юрберг много общего с традиционными сказками. Они касаются архетипических тем и используют традиционные роли (хороший, плохой, добрый помощник). В фильмах также часто присутствуют животные — волки, медведи и тигры. Как в сказках, странные и волшебные вещи случаются — животные говорят, деревья ходят, люди летают, а также присутствуют пугающие элементы, которые происходят в поворотные моменты истории. После этого поворота событий фильмы больше не похожи на детскую историю, а выглядят как страшная фантазия без какой-либо морали.

В I found myself alone (недоступная ссылка) зритель следует за молодой балериной, которая идет по гигантскому столу, сервированному для чая. Она поднимается на торт, пытается писать на белой вазе шоколадным соусом и строит неустойчивую лестницу из сахарных кубиков. Во время танца на столе, хаос нарастает вместе с напряжением в отношениях балерины и окружающих объектов. Под конец она тонет в свечном воске, пролившемся из канделябра.

It’s the Mother (2008) начинается с того, что усталая мать с детьми находится на кровати. Дети энергичны и не могут сидеть на месте. Один за другим они забираются через вагину назад в утробу матери. Конечности и глаза начинают прорастать на её теле. Она превращается в чудовище со множеством ног, которое не в состоянии поддерживать равновесие и нормально передвигаться.

В 2009 Натали Юрберг получила награду Серебряный лев (приз для молодых художников) 53-й Венецианской биеннале за инсталляцию Experimentet (видео и скульптурный энвайронмент). Произведение представляло собой мрачную комнату, наполненную скульптурами цветов, в которой демонстрировались три новых видео художницы.

Живёт и работает в Берлине.

Персональные выставки

[править | править код]

Публичные коллекции

[править | править код]

Примечания

[править | править код]
  1. 1 2 Nathalie Djurberg (англ.) — 2008.
  2. Museum of Modern Art online collection (англ.)