Narodowe Muzeum Sztuki, Architektury i Projektowania – Wikipedia, wolna encyklopedia
![]() Budynek Galerii Narodowej z 1882 roku | |
Państwo | |
---|---|
Miejscowość | |
Adres | Nasjonalmuseet for kunst, arkitektur og design |
Data założenia | 2003 |
Dyrektor | Audun Eckhoff |
Położenie na mapie Oslo ![]() | |
Położenie na mapie Norwegii ![]() | |
![]() | |
Strona internetowa |
Narodowe Muzeum Sztuki, Architektury i Projektowania (norw. Nasjonalmuseet for kunst, arkitektur og design[1]) – muzeum znajdujące się w Oslo, powstałe 11 lutego 2003 z połączenia czterech dotychczasowych muzeów: Galerii Narodowej (Nasjonalgalleriet), Muzeum Sztuki Współczesnej (Museet for samtidskunst), Muzeum Architektury (Nasjonalmuseet – Arkitektur) oraz Muzeum Sztuki Użytkowej (Kunstindustrimuseet). 1 lipca 2005 w skład nowej placówki włączono również Wystawy Państwowe (Riksutstillinger). Muzeum posiada największe w Norwegii zbiory sztuki plastycznej (malarstwo, grafika, rysunek, rzeźba), architektury (rysunki, fotografie, modele) i designu (sztuka użytkowa). Ozdobą kolekcji muzeum jest jedna z wersji znanego obrazu Edvarda Muncha Krzyk[2].
Historia
[edytuj | edytuj kod]Galeria Narodowa
[edytuj | edytuj kod]W 1836 parlament norweski Storting podjął decyzję o powołaniu muzeum narodowego w stolicy kraju. Zadaniem placówki miała być prezentacja sztuki młodego narodu w kontekście starszej, europejskiej tradycji. Galeria Narodowa (Nasjonalgalleriet) powstała w 1837 jako pierwsze na terenie Norwegii publiczne muzeum sztuki. Nosiło ono początkowo nazwę Muzeum Narodowe (Nationalmuseet), którą wkrótce zmieniono na Norweskie Państwowe Centralne Muzeum Sztuk Plastycznych (Den norske stats sentralmuseum for billedkunst), a następnie na Nasjonalgalleriet.
Neorenesansowy budynek galerii, położony przy ulicy Universitetsgata 13, zaprojektował architekt H.E. Schirmer. Galeria zaczęła gromadzić swoje zbiory drogą zakupów i donacji. Na przestrzeni dziejów tej instytucji zgromadzono największą w Norwegii kolekcję sztuki norweskiej i światowej, na którą składa się ok. 4500 obrazów, 900 rzeźb oryginalnych, 950 odlewów gipsowych, 17 300 rysunków i 25 000 grafik.
W latach 80. XIX wieku muzeum uzyskało własną siedzibę – dzisiejszą środkową część budynku galerii, który został rozbudowany w latach 1904–1907 (skrzydło południowe) i 1918–1924 (skrzydło północne) w celu zapewnienia przestrzeni dla powiększających się zbiorów, a także pomieszczeń dla sali odczytowej i biblioteki. Choć głównym założeniem muzeum było gromadzenie i prezentowanie sztuki norweskiej, to z czasem zgromadzono również znaczące dzieła sztuki światowej, zwłaszcza francuskiego impresjonizmu. Do głównych atrakcji muzeum należą obrazy Edvarda Muncha: Krzyk i Madonna. Zbiory muzeum prezentowane są jako wystawa stała oraz wystawy czasowe. Do dyspozycji zwiedzających jest fachowy personel muzeum[3].
Zbiory
[edytuj | edytuj kod]- Z tym tematem związana jest kategoria:
Malarstwo norweskie
[edytuj | edytuj kod]- Johan Christian Clausen Dahl, Stalheim, 1842
- Adolph Tidemand i Hans Gude, Brudeferden i Hardanger, 1848
- Joachim Frich, Fra Hallingdal, 1849
- Ole Peter Hansen Balling, Fjellandskap, 1856
- Peter Nicolai Arbo, Åsgårdsreien, 1872
- Kitty Kielland, Efter solnedgang, 1886
- Harriet Backer, Ved lampelys, 1890
- Harald Sohlberg, Vinternatt i fjellene, 1911–1914
- Édouard Manet, Zaskoczona nimfa, 1861
- Édouard Manet, Widok na Wystawę Światową w 1867, 1867
- Édouard Manet, Pani Manet w cieplarni, 1879
- Paul Gauguin, Pracownia malarska przy rue Carcel, 1881
- Paul Gauguin, Mette Gauguin w wieczorowej sukni, 1884
- Paul Cézanne, Pejzaż w pobliżu Jas-de-Bouffan, 1878–1885
- Auguste Renoir, Po kąpieli (Mała kąpiąca się), 1887
- Portret Hansa Jægera, 1889
- Madonna, 1894-1895
- Skrik (Krzyk), 1893
- Dziewczęta na moście, 1901
![](http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/1/1f/Museet_for_samtidskunst_Oslo.jpg/220px-Museet_for_samtidskunst_Oslo.jpg)
Muzeum Sztuki Współczesnej
[edytuj | edytuj kod]Muzeum Sztuki Współczesnej (Museet for samtidskunst) mieści się w położonym przy Bankplassen 4 budynku, otwartym dla publiczności w 1990. Zbudowany w 1907 z norweskiego granitu i marmuru budynek zaprojektował w stylu zbliżonym do secesji architekt Ingvar Hjorth. Na 2000 m² powierzchni wystawiane są zarówno eksponaty własne muzeum, jak i wypożyczone. Na kolekcję sztuki współczesnej składa się około 5000 norweskich i zagranicznych dzieł powstałych po roku 1945 i obejmujących takie gatunki jak: malarstwo, grafikę, rysunek, rzeźbę, instalację i wideo. W skład wystawy wchodzą trzy stałe instalacje: Shaft Richarda Serry, Indre rom V Pera Inge Bjørlo i Søppelmannen – mannen som aldri kastet noe Ilyi Kabakova[4].
Muzeum Architektury
[edytuj | edytuj kod]Muzeum Architektury (Nasjonalmuseet – Arkitektur) zostało otwarte w 2008 w budynku przy Bankplassen 3. Główny budynek został zaprojektowany przez jednego z najważniejszych norweskich architektów XIX w., Christiana Heinricha Groscha i ukończony w 1830 z przeznaczeniem na filię Norges Bank. W 1911 dobudowano część biblioteczną według projektu Henry Buchera a w 2002 nowy pawilon, Ulltveit-Moe paviljongen, według projektu znanego architekta modernistycznego, Sverre Fehna, laureata Nagrody Pritzkera w 1997. W muzeum organizowane są wystawy dzieł architektury dawnej i współczesnej – rysunków, fotografii i modeli[5]. W budynku muzeum działa też biblioteka, księgarnia, centrum informacyjne, a w pomieszczeniach na piętrze organizowane są odczyty, seminaria i pokazy filmowe[6].
Muzeum Sztuki Użytkowej
[edytuj | edytuj kod]Muzeum Sztuki Użytkowej (Kunstindustrimuseet) zostało założone w 1876. Jest jednym z najstarszych muzeów Norwegii i jednym z najstarszych muzeów sztuki użytkowej w Europie. Od 1904 mieści się w obecnym budynku, położonym przy St. Olavs gate 1 i zaprojektowanym przez architektów Bredo Greve i Ingvara Hjortha. Na jego kolekcję składa się około 35 000 eksponatów: ubiory (w tym królewskie), tekstylia, meble, wyroby ze srebra, szkło (w tym wyroby z huty szkła w Nøstetangen), ceramika (zwłaszcza wyroby fajansowe z Herrebøe), design i rzemiosło artystyczne.
Eksponaty są prezentowane w formie wystaw stałych: „Design og kunsthåndverk 1905–2005” (dzieła ukazujące poszczególne etapy rozwojowe modernizmu i wzornictwa, zarówno norweskiego jaki międzynarodowego), „STIL 1100–1905” (wystawa tekstyliów, wyrobów ze srebra i szkła, ceramiki i mebli w ujęciu chronologicznym od średniowiecza poprzez renesans, barok, rokoko, klasycyzm, historyzm i secesję), „Draktgalleriene” (historia mody, kolekcja strojów królewskich) i „Studiesamlinger for glass og keramikk” (historia wyrobów szklanych i ceramicznych), oraz wystaw czasowych[7].
Przypisy
[edytuj | edytuj kod]- ↑ Nazwa polska według: Nasjonalmuseet for kunst, arkitektur og design: Narodowe muzeum sztuki, architektury i projektowania. [dostęp 2012-05-08]. [zarchiwizowane z tego adresu (2012-05-10)]. (pol.).
- ↑ Nasjonalmuseet for kunst, arkitektur og design: Nasjonalmuseet for kunst, arkitektur og design. [dostęp 2012-05-08]. (norw.).
- ↑ Nasjonalmuseet for kunst, arkitektur og design: Nasjonalgalleriets historie. [dostęp 2012-05-08]. [zarchiwizowane z tego adresu (2012-06-26)]. (norw.).
- ↑ Nasjonalmuseet for kunst, arkitektur og design: Museet for samtidskunst. [dostęp 2012-05-08]. [zarchiwizowane z tego adresu (2012-10-26)]. (norw.).
- ↑ Nasjonalmuseet for kunst, arkitektur og design: Nasjonalmuseet – Arkitektur. [dostęp 2012-05-08]. [zarchiwizowane z tego adresu (2012-05-10)]. (norw.).
- ↑ Nasjonalmuseet for kunst, arkitektur og design: Et praktbygg for arkitektur. [dostęp 2012-05-08]. [zarchiwizowane z tego adresu (2008-09-25)]. (norw.).
- ↑ Nasjonalmuseet for kunst, arkitektur og design: Kunstindustrimuseet. [dostęp 2012-05-08]. [zarchiwizowane z tego adresu (2012-05-10)]. (norw.).
Linki zewnętrzne
[edytuj | edytuj kod]- Strona oficjalna (norw. • ang.) (dostępna również w polskiej wersji językowej)