Busto de Luís XIV (Bernini) – Wikipédia, a enciclopédia livre

Busto de Luís XIV (Bernini)
Busto de Luís XIV (Bernini)
Autor Gian Lorenzo Bernini
Data 1665 (1665)
Género Escultura
Técnica Mármore
Altura 80 cm
Localização Palácio de Versalhes, Versalhes

O Busto de Luís XIV é uma escultura de mármore produzida pelo artista italiano Gian Lorenzo Bernini em 1665, durante sua visita a Paris. O busto está em exibição no apartamento do rei no Salão de Diane, no Palácio de Versalhes.

Bernini foi convidado para ir a Paris como parte de uma intensificação das relações diplomáticas entre o Papado e a França. Todavia, o motivo oficial da visita era criar novos desenhos para o Palácio do Louvre, embora o rei Luís XIV tenha declarado que também desejava um retrato escultural seu.[1] Os projetos de Bernini para o Louvre não caíram bem e não foram aceitos. Na verdade, o insucesso do artista com o Louvre deve-se sobretudo as relações conflituosas que tinha com alguns membros da corte francesa. Porém, como o busto era uma obra que dependia de uma relação mais próxima com o rei em pessoa, Bernini conseguiu concluí-la.[2]

O filho e biógrafo de Bernini, Domenico, aponta que o artista preferiu trabalhar com a observação direta do rei, para evitar as extravagâncias características dos esboços e desenhos. Além disso, Bernini não queria ver Luís imóvel, mas contemplá-lo em sua espontaneidade, para assim poder capturar melhor as suas características.[3] Por isso, além das sessões com o rei, também o observou fazendo outras atividades, como jogando tênis, descansando após o almoço, ou caminhando.[4] Esta era uma abordagem típica do artista.[3]

Bernini levou pouco mais de três meses para esculpir o busto. Após ter selecionado os blocos de mármore, o artista começou a fazer desenhos (nenhum dos quais sobreviveram[4]) e pequenos modelos de argila do rei.[nota 1] Após essa etapa inicial, Bernini decidiu trabalhar na escultura apenas durante as sessões com o rei. Seu aprendiz, Giulio Cartari, foi quem começou a esculpi-la no bloco de mármore escolhido (e depois faria boa parte do trabalho das cortinas[5]). Somente posteriormente Bernini começou a esculpir de fato, levando quarenta dias para completar o trabalho. Embora esperasse ter vinte sessões com o rei, teve apenas treze de cerca de uma hora cada.[nota 2]

Após a conclusão do trabalho, o busto foi considerado um sucesso, apesar das críticas de alguns membros da corte francesa. Foram feitas várias reproduções, como um molde em 1666 e pelo menos outros sete moldes de gesso até 1669. Uma outra versão, em bronze, foi levada para Quebec, mas se perdeu. A única outra cópia em bronze está na Galeria Nacional de Arte, em Washington.[6]

Características

[editar | editar código-fonte]
O busto de Luís XIV, exposto no Salão de Diane

Embora Luís XIV não tenha sido um grande comandante militar, Bernini concebeu-o com uma armadura, inspirando-se em reis heróicos como Alexandre, o Grande.[nota 3] Embora tivesse baixa estatura, Luís é representado como um personagem majestoso, mesclando grandeza e elegância. A cortina ao seu redor sugere o movimento do vento, embora também demonstre a habilidade do rei em superar distrações terrenas, uma vez que está olhando para o horizonte, virando seu rosto contra a direção do vento. Bernini pode também ter explorado a ideia de Luís como o Rei Sol, relacionando seu cabelo com os raios de sol e a cortina com as nuvens passageiras.[7]

Era uma característica das obras de Bernini combinar significados abstratos, noções de grandeza e nobreza e ainda características individuais dos sujeitos de suas esculturas enquanto pessoas comuns. Por isso, tocou com os cabelos os olhos, a frente do nariz e a roupa de Luís, fazendo ajustes sutis que permitiram a Bernini dar ao rei traços de uma pessoa comum, sem todavia perder o sentido de grandeza.[2]

Para fortalecer esse significado, o artista projetou um grande globo que atuaria como suporte para o busto, dando assim a impressão de que o mundo inteiro era uma plataforma para a majestade de Luís. Outra utilidade deste pedestal seria aumentar a altura total da obra, de modo que ficasse alta o suficiente para estar além do alcance físico do espectador. No entanto, o suporte nunca foi concluído e o busto foi movido de sua posição no Palácio do Louvre para o Palácio de Versalhes na década de 1680, onde ainda permanece atualmente.[2]

O Commons possui uma categoria com imagens e outros ficheiros sobre Busto de Luís XIV (Bernini)

Notas

  1. Nenhum esboço existente foi listado em Lavin, Irving (1955). The bozzetti of Gianlorenzo Bernini (Tese de Doutorado) (em inglês) .
  2. Dados de Hibbard, Howard (1990). Bernini. [S.l.: s.n.] . Outros historiadores têm fornecido números diferentes, embora Wittkower confirme que a quantidade de vinte sessões é um exagero (Wittkower, Rudolf (1951). Bernini’s Bust of Louis XIV. [S.l.: s.n.] ).
  3. Wittkower, Rudolf (1998). Art and architecture in Italy. [S.l.: s.n.]  ressalta que há semelhanças entre o busto de Bernini e os retratos de Alexandre em moedas sobreviventes.

Referências

  1. Baldunucci, Filippo. Vita del cav. Gio. Lorenzo Bernino. [S.l.: s.n.] 
  2. a b c Wittkower, Rudolf (1951). Bernini’s Bust of Louis XIV. [S.l.: s.n.] 
  3. a b Bernini, Domenico. Vita del Cavalier Gio. Lorenzo Bernini. [S.l.: s.n.] 
  4. a b Petersson, Robert (2002). Bernini and the Excesses of Art. [S.l.: s.n.] 
  5. Gould, Cecil (1981). Bernini in France. [S.l.: s.n.] 
  6. Bacchi, Andea; Hess, Catherine; Montagu, Jennifer (2008). Bernini and the Birth of Baroque Portrait Sculpture. [S.l.: s.n.] 
  7. Lavin, Irving (2007). Visible Spirit - The Art of Gianlorenzo Bernini. [S.l.: s.n.] 
  • Chantelou, Paul Fréart (1985). Diary of the Cavaliere Bernini’s Visit to France. [S.l.: s.n.] 
  • Coliva, Anna; Schutze, Sebastian (1998). Bernini Scultore: La Nasciata del Barocco in Casa Borghese. [S.l.: s.n.] 
  • Zarucchi, Jeanne Morgan (2006). «Bernini and Louis XIV: a duel of egos». Notes in the History of Art. 25 (2): 32-38. JSTOR 23208102