Корейський рок — Вікіпедія

Корейський рок (кор. 한국의 록, hangug-ui log) — рок-музика Південної Кореї^[1]. Він має коріння в американському році, який потрапив до Південної Кореї завдяки американським солдатам, які воювали в Корейській війні^[2][3] і дислокувалися на військових базах США в Південній Кореї після війни. Навколо військових баз США місцеві музиканти могли б вивчити американську рок-музику та виконувати її на сцені для американських солдатів. У результаті багато корейських рок-гуртів, які називаються Vocal Bands або Group Sound, почали свою музичну кар'єру в 1960-х роках. За часів військової адміністрації в 1970-х роках рок-музика та її субкультура були класифіковані як розпусна молодіжна культура і були заборонені. Після Корейської П'ятої республіки політику цензури під керівництвом військового уряду було скасовано, і рок-музика стала основним жанром у Південній Кореї до кінця 1980-х років. Сьогодні рок-музика не є основним жанром на музичному ринку Південної Кореї, але вона все ще займає значну частину музичного споживання в країні.

Рок-музику привезли до Південної Кореї в 1950 році американські солдати, які брали участь у Корейській війні. Після закінчення війни в 1953 році багато американських солдатів залишилися в Південній Кореї та дислокувалися на військових базах, де виступали місцеві музиканти і співаки^[4]. У 1957 році перший південнокорейський рок-гітарист Шін Чон Хьон дебютував на військовій базі США. Шін, якого стали називати «хрещеним батьком року» Південної Кореї, пізніше сказав, що корейський рок народився на військових базах США^[5]. Одна дівоча група під назвою The Kim Sisters дебютувала на сцені військової бази США, практикувала свої таланти та навички, а потім розпочала свою музичну кар'єру в Сполучених Штатах.

У 1962 році Шін Чон Хьон створив першу корейську рок-групу Add4^[6]. Невдовзі з'явилися інші корейські рок-групи, яких називають музикантами «Group Sound», зокрема HE6, K'okkiri Brothers і Key Boys, які найбільш відомі своїм хітом «Let's Go to the Beach»^[7]. Музиканти групи середини 1960-х зазнали сильного впливу американського та британського року тієї ж епохи. Однак замість того, щоб виступати виключно на військових базах США, вони почали виступати для південнокорейської публіки^[8]. Перше покоління корейських рок-музикантів, у тому числі Шін Чон Хьон, почало з'являтися в 1960-х роках. Однак Південна Корея страждала від тоталітарної військової диктатури, а соціальна атмосфера під керівництвом Пак Чон Хі, яка все ще була консервативною та закритою, культура хіпі та рок-музика, яка була представником молодіжної культури, були лише об'єктом придушення. У 1960-х роках, коли західні країни та Японію охопила нова молодіжна культурна революція з рок-музикою, Південна Корея була далека від моди^[9].

Протягом 1970-х років адміністрація Пак Чон Хі жорстко цензурувала музику. Шін Чон Хьон був ув'язнений за звинуваченням у зберіганні марихуани. Хан Де Су переїхав до Нью-Йорка у самовигнанні після того, як два його альбоми були заборонені урядом. Ув'язнення Шіна уповільнило розвиток корейського року^[10], але наприкінці 1970-х з'явилися інші виконавці, особливо Sanulrim, перш ніж танцювальна музика стала домінувати в корейській популярній музиці 1980-х. Тим не менш, з 1970-х років, з поширенням фонографа серед сімей середнього класу, розповсюдженням піратської іноземної музики та популярністю відтворення рок- та поп-музики в музичних кафе^[11], кількість шанувальників рок-музики зросла, та почав рости фундамент музичної рок-культури. Хоча можливостей послухати оригінальну західну рок-музику було набагато більше, державна цензура все ще була суворою, не дозволяючи творчій діяльності бути вільною.

У 1980-х роках популярні музичні смаки відійшли від рок-музики. На сцені домінувала музика важкого металу, зокрема Boohwal, Baekdoosan і Sinawe, спільно відомі як Big 3^[12]. Молоде покоління Південної Кореї, яке виросло під рок-музику на початку 70-х, ставши студентами коледжів або дорослими, стало головними учасниками рок-гурту під назвою Group Sound, який у 80-х спричинив справжню бурю захоплення. У 1980 році хард-рок-група Magma виступила на студентському фестивалі пісні і шокувала людей. Хард-рок і важкий метал також привернули увагу в Кореї завдяки появі Magma. Відтоді Baekdusan, Boohwal і Sinawe, гурти, які представляють 1980-ті, у 80-х також називалися як Тріо Корейський Рок-гуртів. Пісенний фестиваль також привернув увагу рок-гуртів, які прийшли на зміну Magma, T-sams у 1987 році та Infinite Track у 1988 році. У 1980-х рок-музика найбільше наблизилася до мейнстріму корейської поп-музики, коли рок-гурти часто займали перше місце в програмах музичних рейтингів, які транслювали громадське телебачення та радіо. У 1980-х роках однією з причин того, що рок-музика стала популярнішою, ніж раніше, було те, що цензура була дещо послаблена порівняно з адміністрацією Пак Чон Хі.

Рок-музика відродилася на початку 1990-х років із демократизацією після президентства Ро Де У. Оскільки інформація надходила в країну вільніше, корейська молодь за короткий проміжок часу познайомилася з популярною іноземною музикою, а деякі почали створювати гурти^[13]. Двома найпершими гуртами були Crying Nut і No Brain, які познайомили країну з різноманітністю нових жанрів у локалізованій суміші під назвою «Chosun Punk», ініціатором якої був інді-лейбл Drug Records, який також керував гуртом Club Drug. Із зростанням глобалізації та доступу до Інтернету наприкінці 1990-х років відбулося збільшення різноманітності музичних впливів, коли з'явилися такі молоді гурти, як Rux, а The Geeks познайомили Корею зі стрейт-едж та хардкор-панком. Ска-панк був ще одним сильним раннім впливом, продюсуючи гурти, зокрема Lazybone і Beach Valley. У 2006 році Skasucks сформував і очолив рух ска-панк у Кореї.

Друга хвиля корейського хеві-металу почалася в 1990-х роках^[14]. У той час як такі метал-гурти, як Crash (1989), Seed (1996) і Sad Legend (1996), виконували треш-метал і дез-метал у концертних залах і менших клубах, таких як Metallica в Шінрім-донг і Drug в Хонгде, існували й інші більш важкі жанри. який з'явиться в Південній Кореї. Завдяки Інтернету піджанри екстремального металу, такі як Black Metal і Grindcore, вплинули на такі групи, як Kalpa (1996), Oathean (1996), Dark Mirror ov Tragedy (2003) і Mangani (2013). У той час як на звучання деяких груп вплинули їхні іноземні колеги, інші гурти додали до свого звучання корейські елементи. Деякими прикладами цього можуть бути Dokaebi (도깨비), дез-метал-гурт із корейським співом, Gostwind, прогресив-метал-гурт, що використовує традиційні корейські інструменти, і Bamseomhaejeokdan (밤섬해적단), який поєднує грайндкор із корейськими темами. Підземні шоу зазвичай відбуваються в Сеулі, в районах Хонгде та Муллае-дон, Пусані та Тегу. Є кілька фестивалів, як-от Пусанський рок-фестиваль (2000–дотепер) і Рок-фестиваль Дондучхон (1999–дотепер).

У 2000-х роках корейські ЗМІ почали випускати телесеріали про рок-музику. У 2010 році компанія Korean Broadcasting System (KBS) створила чотирисерійний музично-драматичний серіал під назвою «Рок, рок, рок», заснований на житті засновника Boowhal Кіма Те Вона та охоплює його життя від середньої школи до 2003 року. У 2013 році Arirang TV підготував серіал із 13 частин під назвою Rock on Korea^[15] який веде Кім До Кюн, гітарист гурту Baekdooson, і розповідає про рок-музику південнокорейського півострова від 1960-х років до сучасних рок-гуртів, які зараз виступають у корейських клубах.

У 2018 році колишні емігранти Сполучених Штатів Ієн Хендерсон і Майкл О'Двайєр зняли документальний фільм K-Pop Killers^[16]. У фільмі, на зйомки якого пішло трохи більше року, детально висвітлено південнокорейську сцену екстремального металу. Інтерв'ю дають теперішні учасники екстремальних метал-гуртів і таких гуртів, як Baekdoosan і Mahatma. Також беруть інтерв'ю у таких власників музичних закладів, як Лі Юїн з GBN Live House, Кірк Квон з Thunderhorse Tavern і Джей Лі з 3Thumbs.

«Сьогодні більшість видів просування музики в Південній Кореї відбувається в Інтернеті, з незначною увагою основного потоку та доступними для завантаження альбомами»^[17]. Промоутери використовують платформи соціальних мереж, щоб інформувати шанувальників про майбутні шоу. У якийсь момент на початку 2000-х емігранти та корейці створювали фанатські журнали, які обговорювали рок-субкультуру та оглядали музичні релізи місцевих гуртів. Завдяки допомозі та зацікавленості іноземців та новачків на музичній сцені, альбоми записуються, продюсуються учасниками сцени, а потім розповсюджуються звукозаписними лейблами, заснованими учасниками андеграундних гуртів. Деякі гурти, як-от Dark Mirror ov Tragedy, підписали контракти з іноземними лейблами та отримують підтримку від них.

• Busan Rock Festival
• ETPFEST
• Dongducheon Rock Festival
• DMZ Peace Train Music Festival
• Jisan Valley Rock Festival
• Pentaport Rock Festival

• Музика Кореї
• Музика Південної Кореї